源 | 编剧帮（ID：bianjubang）
文 | 居澄妙书
“整部剧从筹备到开播，如果说主创团队遇到的最大挑战是什么，我得说是故事的原创性。”面对记者的提问，近代热血青春剧《热血少年》总编剧汤祈岑如是说。
纵观近些年中国泛娱乐产业，就拿影视市场来说，如今IP改编盛行的时代，原创故事稀缺是不争的事实。这一次，灵河文化作为制作方的《热血少年》“剑走偏锋”，即便没有热门IP加持，凭借标新立异的青春力民国戏，在强情节叙事、逻辑思维缜密、反套路化设定等的推波助澜下，《热血少年》仍旧俘获了不少追剧观众的心。
近期热播的原创IP年代青春剧《热血少年》，讲述了上世纪代风波诡谲的上海滩，列强割据，军阀混战，以吴乾为首的一群棚户区底层少年们，心怀民族大义，热血集结。每个人在经历世事变迁后，毅然决然投身于乱世浮华中，最终冲破重重阻碍，完成自我救赎式成长蜕变的励志传奇故事。
青春力民国戏：小中见“大”的少年成长图鉴
提及民国戏，以往影视市场中传统的民国剧，要么是聚焦大家族兴亡变迁的命运沉浮，要么以儿女情缘为主线铺展唯美虐恋，抑或是打造革命烈士壮志豪情的历史故事……这是传统民国剧给万千观众留下的标签式印象。
“这次，我们《热血少年》里的民国戏很不一样。”汤祈岑斩钉截铁地说。
之前的采访中，灵河文化创始人兼CEO、《热血少年》出品人兼总制片人白一骢表示：“就整部剧的质感来看，如何在中国不计其数的成功年代题材作品影响下，开启民国戏的全新赛道，这是一个以巧博大的问题。如果以过往影视市场中的大部分民国剧集为主要参考对象的话，很容易就把戏给做严肃了。我们《热血少年》这次塑造的男主人公吴乾，在项目筹备阶段，我就希望这个人物呈现出来的状态能更接地气一些。毕竟吴乾是一个从小在棚户区长大的小混混。也就是说，我们有考虑当下年轻思维的介入。其实，不管处于何种年代，大部分人的基本生活需求，比如想要自己身边的亲人或朋友变得更好，都是相通的。”
不难发现，《热血少年》的整体基调是轻松搞笑的。“新闸路小霸王”吴乾一出场，左右摇摆、谁都不爱的走路姿势，外加面部痞里痞气的小表情，让人忍俊不禁；至于“有钱哥”的好朋友卫乘风，与吴乾未分道扬镳时软萌软萌的，“职场小白”在自己兄弟的帮助下，本来可以抓到犯人就转正了，结果关键时刻他自己掉链子了，把到手的功劳拱手让人了。最后只能眼巴巴地看着别人转正，自己心里有苦说不出……以上种种，从侧面印证了《热血少年》是一部青春力满满的民国戏。
如今，小人物戏又火了。汤祈岑说：“在大时代中讲一些小人物的命运是我们的创作目标。”《热血少年》的平民视角，即小中见”大“，通过对以吴乾为首的一群棚户区底层少年们命运沉浮的细致描摹，从而映射出一个民族的文化传承与裂变。
“少年成长可以说是这部剧最大的亮点，我们把《热血少年》的故事背景设定在五四运动之后，从翻卷变幻的时代风云中提炼现实主义血液，进而折射出中国以及生活在这片热土上的小人物的苦与乐、辛与酸。吴乾从一开始的偶尔耍耍小聪明，时不时坑一下洋人，因机缘巧合，被迫卷入了上流社会的阴谋之中，由此走上了一条匡扶正义的爱国之路。拿吴乾的小人物属性来说，当个人革命意识被唤醒，历经思想上的进步过程，平凡少年变身为救国英雄的成长故事就立住了。”关于《热血少年》的“少年成长”主题，汤祈岑如此解读。
反套路化情节设定，“不一样”的民国置景
伴随着追剧观众对一部影视作品的创新选材、大剧格局、服化道制作等硬性条件越来越关注，很多“嗅觉”敏锐的创作者逐渐意识到，套路化的剧情、脸谱化的人设，已经无法满足现在观众的审美需求了。此种背景下，打破常规、促进行业进步与内容升级的“反套路”剧集应运而生了。与之对应的“不一样”的民国置景，让《热血少年》在近期热播剧里，成为这一类型作品的典型代表。
说起《热血少年》这部剧里的强情节叙事与反套路化设定，白一骢曾经反馈到：“这一次，在剧情铺展上，我们主创团队没有按照过往年代剧的传统套路走，更多的是反其道而行之。”
“这部剧一开始的定位，就不是一个偶像剧。我们是把男女主角的情感互动，巧妙地融合在了大时代背景下。细心的观众应该会察觉到，吴乾和贺红衣两个人，与一般剧集的男女主角设定还不太一样。两个双强人物，在相爱相杀的陪伴式成长中，迸发出了炙热的情感。可以说《热血少年》的反套路化设定上，男女主感情线的发展是一个显性标志。”谈及反套路化情节设定时，汤祈岑举了这样一个生动的例子。
除了反套路情节化设定之外，《热血少年》里“不一样”的民国置景，也为这部剧口碑与热度的提升“添砖加瓦”了。
据了解，整个主创团队考虑到剧集强现实主义的表达，为了将《热血少年》贯穿始终的烟火气与市井气淋漓尽致地展现出来，专门搭建了棚户区与监狱。
白一骢强调：“实际上在此剧的拍摄过程中，导演当时就提了一个要求，我们的上海要不太一样。以花费搭建时间最长的监狱举例，有质感不说，还要紧贴当时的时代背景。之前国内很少有这种拍戏时用的民国置景的，之前我们看到的很多民国剧，监狱基本是由牢房和审讯室组成，外面放风差不多都给忽略了，这次比较齐全了，可以留给后来人用。”
原创作品的保底色：尊重观众
“我个人觉得，尊重观众是原创作品的保底色。换句话说，针对当下行业市场需求，但凡涉及到内容产出方面，创作者在对得起你写的东西的同时，尊重观众是第一要义。”采访过程中，当聊到如何写出精品原创内容时，汤祈岑这样告诉记者。
要说近年来国剧市场上最具代表性的现象之一，“IP热潮”必须拥有姓名，从创作者、投资者到影视评论员，再到普通追剧观众，大家聊起“IP热潮”时，都津津乐道。彼时IP的火热，在一定程度上更是“无情”反衬出原创作品的冷清。有段时间，还衍生出一系列关于IP与原创作品“究竟谁更胜一筹”的持久论战。
在现场，谈到当前国内影视原创作品的行业现状，汤祈岑表示：“其实，根据我多年来的从业经验，从编剧和创作者的角度来说，没有人不愿意做原创作品。”
“这些年，不止一个人向我发问，做IP跟做原创作品比，两者到底有何不同。先说在互联网时代如何打造一个优质IP，我觉得IP孵化的整个过程，它更像是一个人戴着镣铐在跳舞。我们不仅要留意IP本身的精神内核，还要考虑它原本的粉丝群及面向的受众群体。在保持IP原有精神内核不变的情况下，视具体情况而定，由此展开内容上的合理铺展。至于原创作品的话，我认为是没有太多条条框框束缚的。就拿剧本创作过程来举例，之前会担心我们IP做太多了，这个地方粉丝会不会接受，那个地方观众会不会接受，结果绕了一大圈之后我们恍然大悟，精心打磨原创作品时，不忘初心，遵从本心就好。”关于做IP与原创作品有何不同，汤祈岑向记者发表了自己的看法。
“不得不承认，对于《热血少年》的整个创作团队来说，故事的原创性恐怕是我们遇到的最大挑战。”汤祈岑坦诚地跟记者说。
在“内容为王永不过时”这条金科玉律影响下的国产剧集市场，《热血少年》是没有IP加持的，这在IP改编仍占主导位置的当下，略显劣势。“观众的反馈是很明显的，你好就是好，不好就是不好。因为没有IP的对比，所以我们不需要保持IP原有的复杂人物关系，更不需要顾及IP的故事情节发展走向。当我们没有所谓的上述依托时，就全靠创作者自己的写作功底了。”汤祈岑对记者笑着解释道。
一直以来，作为在IP改编领域打造过诸多精品剧的制作方，灵河文化始终坚持“两手都要抓，两手都要硬”。在原创内容上，从未放弃过探索与创新的每一次机会。模式上，一直行走在行业前沿，内容上，保持着“不一样”的定位。不管是IP改编，还是原创内容，灵河文化的匠心精神永在。
首次聚焦“新青年”话题的《热血少年》，结合了年代传奇、青春成长、热血动作等众多元素。在立体化呈现青春力民国戏方面，可谓以巧博大，又掷地有声。相信在不久的将来，会有越来越多此类型“爽剧”的生发，让我们拭目以待。
责编丨Nellie
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