李林宏的《仿古山水四条屏》可以说是写意精神的滥觞，是带有工笔性质的写意画，是充满着智慧的写意画，他能够很好地把握住了写意精神的精髓，能在写意中完全按照自己的想法来臆想古代山水画发展的方向，以此为准绳，锻造出适合当下审美意识的仿古山水画作，这需要有风险意识，一旦画不好，便会出现瑕疵，因为古代山水画家们把所有的技巧和所有的山水画所需要的成分都在画面中展现出来，如果再反过去，重新归置山水画的灵魂之所，是件很难的事情，但李林宏还是在需要仿古山水画时，刻画出仿古山水画，让人们领略到古代山水画的美在哪里，哪里是古代山水画的写意精华，原因皆是以写意画为主的山水画所带来的震撼性效果。
四季仿古画 李林宏四条屏《春夏秋冬》 (116*33cm*4)
中国画写意之意，就是一种精神投射，是长年累积的哲理睿思、诗情文采作灵光、顿悟、思绪、情感、风神，借笔墨纸笺，展现出的意象、意境，这是一个羚羊挂角、无迹可寻的思维活动过程，但却是真真切切的纸上再现。它的有无很大程度上决定着作品的内涵、底蕴、气象、气场和面貌，决定着画家对物象认识的程度、深度和高度，决定着作品的含金量。所谓“诗中有画，画中有诗”，指的就是多种文化素养互相融通而达成的一种创作境界。
前人云“功夫在诗外”。靠老守穷隅，寻章琢句，雕文饰字，是出不了好诗，成不了大家的。画亦同理，画好画，功夫在画外，画外真功夫、画里见真金。
读李林宏的这四条屏，可以明显地感觉到他的画外功夫，他不是照搬古人的画作来仿造，而是在前人的基础上，更能发挥出当代人的那种锐意进取的信心，和一往无前的决心。画外功夫做的越多，越能在画作中产生中出来，越能感到画中所蕴藏的那种无形的艺术张力贯穿在其中，让人在读画中不经意间受到了一种震惊，这或许就是心灵感应吧，或许能在写意的前提下，能在功夫的见证中，让山水画作更能表现出古代人的思想和嗜好，以期山水画成为人们最喜爱欣赏的，读到他，便能身临其境，感同身受，自己也融入进古人生活中去了。
