李可染拜师
李可染探索“光”与“墨”的变幻，形成了独特的风格。可以以“黑”、“满”、“崛”、“涩”来概括其艺术内涵，为水墨世界开创出新的格局。而且他勇于创新，成为现代中国画坛上备受推崇的大家，在现代画史上占有重要地位李可染的水墨画一扫逸笔优雅的文人积习，尤其是那以悲沉的黑色形成的基本色调，深深地捉住人们的感觉，而在这悲怆旋律的制约下，画中即使偶有淡淡的幽雅，也会被这"黑色世界"造成凄迷的基调。
1942年、1943年左右，李可染在重庆开始画牛，至于他为什么画牛，有两个原因。第 一个原因就是那时他们全家都住在农村，新房的隔壁是个牛棚，养着一头老水牛，他每天都能看到;第 二个原因则是当时抗战正处在最艰难的僵持阶段，国人需要有一种事物来代表坚韧的精神，以此来支撑抗战的斗志，牛就成为很好的选择。索性最 后斋名也取为师牛堂，寓意要像牛那样踏踏实实的做人、工作和从事艺术。李可染晚年大部分的经典作品，即所谓确立了李家山水的形态以后的经典作品基本上都是在师牛堂这个时期画出来的。
李可染(1907年3月26日-1989年12月5日)，江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟 子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中 央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主 席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
李可染人物抗战宣传画，是在九一八以后、七七事变之前开始的。1938年，他参加会聚武汉的文化大军是一个转折点，那年他由孤军作战汇入有领导、有组织的抗战宣传活动大潮。直到1942年前后，他才重新开始中国画的创作、研究。这位后来饮誉中外的当代山水画大师，在青春年月里，曾如此激昂地投身于抗战宣传画创作活动，大规模地、忘我地作画，持续之久。他先后完成的墙上壁画、布上宣传画、多种形式的宣传画，难以精确统计，少说也有200余幅。这对世界美术史说来，也算得上是一种罕见的、特殊的文化现象。从中可以窥见，作为爱国的艺术家，他胸中跳荡着一颗怎样热烈的中国心。
1907年，李可染出生于江苏徐州一个平民之家，排行第 二，取名永顺。双亲均不识字，父亲是贫农，逃荒到徐州改做了厨师，母亲是城市贫民。李可染童年酷爱戏曲绘画，常用碎碗片在地上画戏曲人物，博得邻人围观。
19，李可染入私塾。穷巷无良师，两年无所得，惟常在堂上写字画画，塾师宠爱，不加阻止。
19，李可染入徐州"吴氏兄弟小学"读书。19，小学图画老师王琴舫见他聪慧好学，赞曰:"孺子可教，素质可染。"遂给他取学名可染。
19，暑假，李可染游徐州城垣，俯瞰快哉亭，见集益书画社室内数位老画师正在作画，窗外伏观数日后登堂入室，拜徐州画家钱食芝为师，正式启蒙书画，习王石谷一派的山水画。
1946年，经徐悲鸿引荐，李可染见到了仰慕已久的80多岁高龄的齐白石，表达了自己想拜师求教的心情。1947年春，他带了20张画第 二次拜见齐白石，由此引出一段动人的故事。
当时，齐白石正在躺椅上养神，画送到手边，他便顺手接过。起初他还是半躺着看，待看了两张画以后，他已不由自主地坐了起来。再继续看，齐老眼里放出亮光，身子也随着站了起来，边看边说：“这才是大写意呢!”齐白石晚年有个习惯，认画不认人，看完画以后，他将注意力转移到李可染身上，问：“你就是李可染?”李可染忙答应。齐老高兴了，赞许道：“30年前我看到徐青藤真迹，没想到30年后看到你这个年轻人的画。”徐青藤即徐渭，是明朝著 名的花鸟、山水画家，其画以用笔豪放恣纵，潇洒飘逸，名重一时，对后世亦有极大影响。齐白石生平十分推崇徐渭，由此可见他对李可染的赏识。
接着，齐老满含深意地说：“但我看你的画像是写草书，我一辈子都想写草书，可我现在还在写正楷……”就这样，二人以画为桥，一下子变得十分亲近。李可染告辞时，齐老留他吃饭，可他再三推辞，齐老动了气，对正要迈出门槛的李可染大声说：“你走吧!”这时，齐老家人示意，可染你要听齐老的，留下吧。从此，齐白石与李可染结下不解之缘。
李可染对拜师一事非常看重，认为拜师仪式必须郑重其事，所以拖了一段时间。齐白石却等不及了，有一次他问李可染：“你愿不愿拜师?”李可染忙说：“您早就是我的老师了。”齐白石会错了意，心情郁闷，不时地对身边的护 士念叨：“李可染这个年轻人，他不会拜我做老师的，他的成就，将来会很高。”
这话传到李可染耳中，他急忙去见齐老，解释原因。齐老心直口快，连声说：“什么也不需要，什么也不需要。”李可染茅塞顿开，当天在齐老第三子齐子如陪同下执弟 子礼。齐白石连忙站起，扶李可染起来，高兴之余，眼睛都有点湿润，喃喃地说：“你呀，是一个千秋万世的人哪!”
此后，李可染便正式成为齐白石的得意弟 子，工夫，尽得齐老艺术精髓。
李可染的山水画风格创造又不是纯粹的技法探索，甚至也不仅仅是艺术创造，而更是一种审美的发现与感性的转换。李可染带着西画的技法积淀和对于传统精神的感悟，重新直面大自然，通过写生来品味求索。从自己的特殊感受出发，紧紧抓住了艺术家个人化的感受视角，捕捉这些全新社会事物的韵律情致，发掘这些新事物本身的美质。再通过抒写个人的情感情怀来彰显时代精神，使时代的变化通过个人的情感投射出来。
