承接着天堂与地狱的场所
这个承接天堂与地狱的场所位于丹麦的奥胡斯市，不过在介绍它之前院长必须介绍一下它建立的背景。
从19世纪以来，丹麦的历史便一直围绕着两条主线展开：一个是人们生活水平的提高，一个是因战争导致国土面积缩小。
物资的稀缺，如何尽力保护自己的同伴以及互助合作就变得尤为重要，不过这也激发了丹麦人的非凡创造力。可以说，在这样的历史背景下，设计成为了丹麦的立国之本。
“你的彩虹全景”
今天院长便带大家走进欧洲北部最大的现代艺术博物馆——奥胡斯现代艺术博物馆。由于它的整体设计理念取自于但丁的《神曲》中对地狱与天堂的描写，地下的九间漆黑展厅对应九层地狱，天空中的彩色光环则是来自于诗人对天堂与圣光的想象。因此它也被称为连接天堂与地狱的场所。
地下"9 Space"展厅
拥有彩虹屋顶的奥胡斯现代艺术博物馆现位于奥胡斯的心脏位置Aros Allé，它是由丹麦著名建筑师Schmidt Hammer Lassen于设计。整栋建筑的外观像是红色砖墙的立方体，面积约为17700平方米，这与北京的红砖艺术馆有些许相似之处。
走进其中，内部则是用了大量的曲线元素来赋予空间的流动感。与此同时，盘旋上升的楼梯所展现出的延伸感，仿佛象征着通往天堂与地狱的路没有尽头。同一层两侧的平台统一且对称，几何的构造彰显了浓郁的艺术氛围。不得不说，丹麦人的将设计家具用到的性冷淡风同样可以用在设计建筑上。
在彩虹中漫步
刚刚院长有提到的是，奥胡斯现代艺术博物馆的整体建筑理念取自丹丁《神曲》中对天堂及地狱的描写，那么具体体现在了建筑的哪些部分呢？
原来建筑师是这样诠释。Schmidt Hammer Lassen将整体建筑一分为二，博物馆的一层属于天堂与地狱之间的中间地带，也可以称之为人间。通俗点讲就是进了门，往下直达“地狱”，往上升入“天堂”。
其中，地下美术馆寓意为“堕落天使”，在地下区域，你能欣赏最独特的展览，由“九间房”构成，分别展示了国际艺术家创作的永久作品。顶部彩虹天桥“你的彩虹全景”则是由玻璃屋顶打造的空中走廊，这是一条直径52米由光谱颜色组成的大玻璃走廊，透过彩虹般的色彩360的观赏奥胡斯的城市风貌。走着走着，便走进了那总也不想被拉回现实的梦境里。奥胡斯，乃至奥胡斯以外的世界都变得如此梦幻的彩虹色。
人们可以通过登上楼梯或者是搭乘电梯到达博物馆顶部的彩虹天桥，之后便可漫步在圆形的全景玻璃彩虹空间里。在‘漂浮’的艺术作品下，游客们可以在1500平米的露台上休息。
彩虹天桥的设计者是出生于冰岛的Olafur Eliasson，他善于通过视角的转换，将自然以非自然的方式呈现在观众的面前，让人不由自主地与作品发生互动，也许真的当你走入这座彩虹桥，才能体验到这座陌生都市的生命流动。
彩虹天桥的建造者Olafur Eliasson曾这样介绍自己所设计的作品：
“Your rainbow panorama与现存的建筑风格架构了一场对话，那就是通过彩虹天桥来欣赏这座城市。我创作了一个消除内外界之间的分界线的空间，一个你不确定自己是不是已经踏入一件艺术作品的空间。这种不确定的感觉对我来说很重要，它就像是在鼓励人们去思考，去超越既有限定的认知。”
诚然，漫步其中，除了能够将整个奥胡斯尽收眼底，还能体会到走在彩虹之中的奇妙感受。仿佛自己只身行走在天际一般，随着观赏位置的变换，城市也被染上不同的色彩，如果说有天堂，院长倒是希望天堂是这样的模样。
镇馆之宝《The Boy》
奥胡斯现代艺术博物馆的艺术收藏主要由三个主要的部分构成：1770-1900年丹麦艺术的"黄金时代"；丹麦的现代主义作品；来自世界各地的当代艺术作品。
作为一名文艺青年，奥胡斯美术馆可以说是必去的地方，这里聚集了丹麦的各类前卫艺术品。每年这里都会吸引大批的来自世界各地的游客慕名参观。
馆内展出了大量的艺术作品，但其中最为知名的还要数其中的《the boy》，男孩儿是一个高达5米高的雕塑。它是由知名设计师Ron Mueck设计而成的。
巨大的Boy委身蹲在天花板于地面之间，逼真的细节让人感到恐惧和压迫感，我们几乎看清楚它肌肤的每一片纹理，血管、睫毛、皮肤褶皱都非常细致。最为神奇的是他的眼神，充满着焦虑和恐慌，但余光又像是凝望着自己。站在他的面前，仿佛不是雕像太过巨大，而是我们突然间变小了。
男孩儿的展出位置并不固定，它曾出现在艺术馆的各个角落当中，每一个身影都有着不同的感觉，被称为镇馆之宝可以说是实至名归的。
除此之外，馆内展出的其他艺术品也同样精彩。
一层大厅放着这样一个由布缝出来的城市微缩景观，七扭八歪像是小孩子随手画出来的世界一样，不过三维立体了之后反倒变得有趣了许多。虽说我对奥胡斯市并不熟悉，不过这应该就是奥胡斯市的城市风貌了。
当然也有一些院长无法表达和理解的艺术品，一辆车和一个倒塌的广告牌，旁边放着一堆七彩的布条。
艺术家想要表现的东西往往是印象化的，抽象化的，可能在你眼中鸟是鸟，在他眼中树叶才是鸟。
所以作为一个非艺术出身的人来说，其实很难理解每一个作品的原意，只能是通过自己的想法去猜测。
比如这一堆布条和倒塌的广告牌，或许作者只是希望通过这种凌乱，破败表达他当时的心情。
下面这个作品则是院长除了男孩儿以外最为中意的一个，支离破碎的木板，千疮百孔的身躯，即便经历了大灾大难还是彼此牵起的双手，说实话第一眼就有感动到我。或许作者完全没有表达这个含义，但在我的眼中，就是看到这样一幅画面。而且整个作品甚至逼真到流出的汗都能清晰的看到，不得不钦佩作者的能力。
还有一个展室是以布料为主题的， 图案和光线打在上面映射出的影子结合成了一个虚实结合的空间。行走在其中不小心就会给为自己增添了一双隐形的翅膀，天堂即现。
往往我们看到的艺术馆都是这种简约的感觉，甚至有些性冷淡的味道，不过正是背景的简单，很好的突出了每一个作品想要传达出的意思。
关于奥胡斯现代艺术馆的介绍就到此为止了，院长以为，一个好的艺术品一定是可以引发观赏者深度思考的。
或许我们不懂艺术，可我们却都有着一双自己辨别美与丑，是与非的眼镜。
把自己的心态摆正，艺术馆其实才是到一个城市旅行必去的地方。
作者：疯人院里有什么
版权所有，违者必究
欢迎各位病友在评论区内留言吐槽，院长会逐一回复的哦
