自古以来，有爱美人不爱江山者，自然也有爱艺术不爱朝堂者。南唐后主李煜，就是典型的后者。李煜精通诗词、书法、绘画和音乐等艺术，他虽不算是一位好的帝王，却是一位成功的艺术家，尤其是他的词，千年以来，没有几个人能够超过。
李煜的词，分为两个阶段，第一个阶段，是亡国之前，主题大多是男女情爱和宫廷的生活；第二个阶段是成为阶下囚后，词的主题多反映亡国的悲痛和对故国的思念。这两个阶段的词又以第二个阶段更优，其中一字一句无不满含血泪，令人读之动容。而这两首《相见欢》又堪称佳作中的佳作，可以说是“千古之作”。
《相见欢·无言独上西楼》
无言独上西楼，月如钩。 寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
李煜作这首诗歌的时候，已经身为阶下囚，失去了尊贵的帝王身份不说，连基本的自由也没有了。而此时正是深秋，梧桐叶落，诗人身边无人陪伴，寂寞之中一人走上高楼。他在高楼之上举头望月，天上的明月不是象征团圆的圆月，而是弯弯的一道，无情的看着人世间的悲欢离合。人是独自一人，月是残月，景为梧桐，时则是秋夜，所有的一切都不断地勾起诗人对故国的怀念，而这腔怀念之情，被锁在这小小的庭院之中，除了诗人独自感伤外，又有谁能知道呢？
而亡国之恨，思想之苦，偏偏让人想忘也忘不了，它就像一团麻，紧紧缠绕在诗人的心中，无论他怎样努力，都无法忘记，甚至随着时间的流逝，缠的越近，绕的越深。诗人深知故国以成往事，自己无法再回到曾经的帝王生活，现在的他，作为阶下囚，连性命也不能够自己掌握，短短的时间内，他从高高在上的帝王，沦为了随时都可能丧命的罪人，其中各种滋味萦绕在心头，纵有千言万语想说，也说不出来了。
李煜这首《相见欢》，未用任何手法，但却因为饱含真情实感，词中句句，均为血泪所化，因而让人读起来不由得就被带入了诗中所描写画面，体会他所经历的情感变化，让人感同身受。
《相见欢·林花谢了》
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重? 自是人生长恨水长东。
这首《相见欢》，也作于李煜被俘之后。与《无言独上西楼》不同的是，此时此刻，正值晚春。“林花谢了”，花开花落，本来就是大自然的规则，甚至不止是花，所有的一切都在兴亡之间反复徘徊，故国南唐就是这样一朵凋谢的花。诗人这句看似在写花，实则在写故国，而朝的寒雨晚的风，看上去是风雨对花的摧残，实则暗指宋灭亡了南唐。
“胭脂泪，留人醉。”红的花，与雨水一起，就像是泪水流淌过美人脸上的胭脂。美人舍不得鲜花，鲜花同样舍不得美人，花与人互相流恋，却注定谁也留不住谁。而人生不如意又何止一个，它就像江水一样无穷无尽。
李煜这首《相见欢》，篇幅也很短小，但感情同样饱满。他多用叠字衔连法，反复直接却又不显重复，反而将自己内心中的愤懑与愁情表达的淋漓尽致，特别是最后的一句长句”自是人生长恨水长东“，将遗憾与江水比较，让看不到摸不着的”愁“一下子就清晰了起来。
李煜这两首《相见欢》，都写于国破家亡之后，一首感伤花落，一首见月相思，无论是哪一句，都饱含着他化不去的浓愁，其中一句“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”和一句“自是人生长恨水常东。”更是说尽“愁”之滋味。李煜“千古词帝”之名，真真是名副其实。
