小咱们就学古诗词,背不了几首诗,都不好意思说自己是中国人
诗词,其实就是古代的流行歌曲,它们记录着一个个时代的变迁,是历史的旋律。
不管是谁,不管生在哪个时代,都需要表达感情。而诗歌是一种表达感情的高级方式。
当你看到一个漂亮姑娘的时候,你只会说:
而西汉音乐家李延年会说:
当你考了全班第一的时候,你只会说:
而诗人孟郊会说:
写诗这个事,给大家一种特别高雅的感觉,其实诗的起源没这么文艺,就是干活时候的口号。
比如有一首诗叫作《弹歌》,据说是中国第一首诗,讲的是原始社会打猎的
事儿,全诗一共就八个字:
断竹,续竹,飞土,逐宍(ròu,肉的古字)。
后来到了西周,周公搞了一套礼乐制,把礼节、音乐、舞蹈上升到了国家高度,国家带头K歌,丰富精神文明生活。
朝廷自己high的同时,也不忘老百姓,特意设置了一个采诗官的机构,专门负责去民间搞调研,把各地的民歌收集上来,交给朝廷专门的歌舞团谱曲,给周天子表演。周天子靠这个可以了解民间疾苦。
后来这些诗歌流传下来,据说孔子把它们又整理了遍,这就是中国的第一本诗歌总集:
《诗经》共有诗歌305首,所以后人又把《诗经》称为《诗三百》。大家会发现,诗经里面的诗,基本都是四个字一小句,而实际上它是由两组词拼在一块儿组成的,读起来是“二/二”的形式。这就是四言诗。
这种韵律读起来很上口,但是也比较单调,再说每句就四个字,也表达不了多少东西,对一些内心戏特别丰富的人来说,这种形式就有点不够用了。于是,就有人开辟了一种全新的玩法:楚辞的代表人物就是屈原,大家知道他的一生,活出了两个字:憋屈。他的内心特别敏感,每天有无数的槽要吐,要是用《诗经》的套路写文章,他可能会憋出肺气肿。
《离骚》里面的句子,就不是四个字四个字的了,字数更多,而且特别喜欢用兮这个语气词。
路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
后来有人继承和模仿屈原的风格写了不少东西,后人将这些作品编辑成集,这就是《楚辞》
后来的诗词,就在这两大起源上继续发展。到了汉代,也有一个机构,跟周朝的采诗官类似,叫乐府,负责采集各地的民歌。这时候的诗已经发展成了五言诗。
这就是后人口中的:汉乐府
最有名的就是《孔雀东南飞》:
府吏闻此事,心知长别离。
徘徊庭树下,自挂东南枝。
后来又到了魏晋南北朝时期,涌现出了一大堆诗人,他们都有各自的风格:
三曹
曹操、曹丕、曹植父子三人,个性突出,现实主义。
陶渊明
田园诗鼻祖,
种地使我快乐。
而到了这一时期,五言又不够用了,慢慢发展出七言诗,字数又多了两个,节奏感更强了。
但是,后来这一时期的诗歌,变得越来越浮夸,只注重文字华丽,不注重真情实感,谁写得最不明觉厉,谁就最牛。发展到这儿,我们可以简单总结一下,古诗这种流行歌曲,发展的套路就是:形式上不断地放飞自我。
这种放飞包含两大方向:
一、节奏越来越丰富
从四言到五言到七言,承载的信息量越来越大,节奏越来越丰富,原来只能12342234,现在需要一些freestyle。
二、感情越来越丰富
写诗要有真情实感,要么把观众弄笑,要么把观众弄哭,总之得有high点,没有感情的诗都是“僵诗”。终于,唐·我啥都最厉害·朝,到来了。而唐朝诗人们最重要的使命就是“大战僵诗”:
唐代诗歌在节奏和感情这两个大方向上,都获得了巨大的进步,中国诗歌从此走上巅峰。