导语：中国画特殊的形式美和意境美形成其具有民族特色的审美意识和艺术特征的独特艺术魅力，是中国传统文化的重要代表之一，对初中生各个方面都有重要的作用。学生通过领悟中国画中丰富的传统文化思想内涵和审美观念来陶冶他们的情操，提高自身的审美素养，同时诗画的结合对丰富学生想象力有重要作用。
1、诗画结合，丰富想象力
中国画是融诗、书、画、印为一体的独特绘画艺术，体现了我们民族深厚的文化内涵。艺术教育与其他学科的融合在近些年已经成为一种趋势，美术教师应当积极将艺术教育与思想品德、历史、语文和地理等不同学科尝试进行有效地融合。
而诗与画的结合早在苏轼论画中就可见一斑，苏轼的“诗中有画”与“画中有诗”成为评价中国画作品是否具有“诗情画意”的一个重点，这也是苏轼认为诗与画在意境上是相通的依据。
诗与画的结合有利于学生透过对中国画意境的体验，加深对诗词意境的理解，这个过程不仅有利于进一步加深学生对中国画意境的理解，也有利于提高学生对诗词意境的想象力。想象力是在具体形象、感性材料的基础上通过理解、加工、重组，产生一种新的特殊形式的思维和新形象。
学生借助中国画欣赏教学中积累的经验，在脑海中通过回想中国画的意境体验来想象诗词意境，辅助其进行诗词的记忆与背诵。如学生在进行《万山红遍层林尽染》中国山水画欣赏教学时，先对作品的创作背景有了一定了解。
而后在欣赏过程中对画面中气势雄浑的壮丽奇景和辽阔深远的意境有了一定体会，为之后的诗词《沁园春·长沙》学习奠定了基础。学生在学习这首诗词时会在头脑中联想到《万山红遍层林尽然》这幅作品，通过想象画面传达出的壮美意境来背诵诗词的同时，形成了对诗词意境的想象。
进而对诗词产生进一步理解，在这个过程中学生的想象力得到了极大丰富。学生在体会了《万山红遍层林尽染》中雄浑幽远的意境后再反观“看万山红遍，层林尽染，漫江碧透，百舸争流”这两句诗词。
更能明白诗词中寄寓着火热的革命情怀和词人的雄心壮志。由画中的意境之美进而体会诗词中的意境之美，使学生更能深刻体会到诗词中丰富的内涵和思想感情，加深学生对诗词的理解与记忆，同时也加深了学生对中国画意境的理解。
2、塑造性格，培养良好品质
初中阶段是形成学生正确的世界观、人生观和价值观的重要时期，这个阶段的初中生正处于青春期，极易出现身心发展不平衡的状况，所以培养学生良好的性格品质尤为重要。在中国画学习中，不论是工笔画或是写意画，都起到塑造性格的作用。
工笔画学习可以培养学生耐心的性格品质，因为工笔画步骤繁琐，要求对所画物象进行细致的刻画，在这个过程中能培养学生耐心、细心的性格品质，以及做事严谨的学习态度；写意画学习则能培养学生率真的性格品质，写意画不似工笔画工整。
而是强调学生个人情感的大胆表达，有利于培养学生纯真率性的性格。此外，美术教师应该在中国画教学中多带领学生欣赏积极向上、传播正能量的作品，培养学生积极乐观的人生态度、热爱自然以及热爱祖国的思想情怀。
3、弘扬传统文化，实现文化自信
习近平总书记多次在重要讲话中强调对传统文化历史认识的科学定位，如“讲清楚中华文化积淀着中华民族最深沉的精神追求，是中华民族生生不息、发展壮大的丰厚滋养；讲清楚中华优秀传统文化是中华民族的突出优势，是我们最深厚的文化软实力”。
习近平总书记在重要讲话中充分肯定了传统文化是我们民族精神命脉的重要地位，阐述了传统文化的重要价值以及时代意义。中华民族优秀传统文化中蕴含着实现社会主义中国梦的民族精神，是我们民族历经磨难却依然能够傲立于世界民族之林的精神支柱，而中国画是最能代表我国传统文化的重要载体。
中国画艺术中承载着的传统文化与哲学思想、人文精神等内涵是我国社会主义现代化建设中实现文化自信的精神力量与坚实基础。美术教师引导学生在学习中国画过程中，感知和体验作品呈现的画家渊博的学识与深厚的文化修养、“形神兼备”的审美价值观、“天人合一”的哲学观等传统文化的思想内涵以及爱国主义思想情怀。
潜移默化地培养初中生热爱民族文化的内心情感，从而增强他们的民族自豪感，并在中国传统文化的美学思想熏陶中正确地认识生活，形成正确的三观，达到真善美的统一，并帮助学生树立崇高的社会理想，以实现我国社会主义现代化建设为目标，最终实现中华民族的伟大复兴。
1、美术课程的教学设备基本情况
通过教师访谈了解到学校的美术教室配有相应的多媒体设备，但是数量不够多、空间不够充足，在中国画临摹教学中需要4-6人共用一张课桌，有限的学习空间大大降低了学生对中国画学习的体验感。
同时该教师表示学校没有提供高清的临摹范本供学生进行中国画临摹教学，且中国画所需的工具材料须学生自行准备，因而常常出现一些学生忘带画具的情况，对中国画教学的进度有一定的影响。
2、美术教师专业素养
在与教师的访谈中了解到学校只有一位中国画专业的美术教师，加之学校很少安排关于中国画教学的交流研讨会，也没有组织专门的中国画专业技能培训，导致美术教师的中国画专业素养得不到提高。
同时通过访谈了解到学校有时会安排美术教师处理一些与教学任务无关的工作，造成美术教师课余时间的缩减和精力的损耗，导致其无法再在闲暇时间参加中国画的实践活动，在此种情况下无法保障中国画教学的质量。
3、中国画教学现状
经过对教师访谈内容的分析，得知美术教师在发现学生对中国画学习兴趣不高造成课堂氛围不活跃、中国画教学成效低的问题后，在后续教学中减少了中国画教学的课时，有选择性地选取美术教材中的教学内容对学生进行授课。
在教学方法上，通过访谈了解到在中国画欣赏教学中教师主要通过讲授法向学生灌输大量的中国画教学内容，没有考虑到学生的接受能力，而中国画临摹教学主要在教室进行，美术教师很少安排学生进行写生教学，教学方法过于单一不利于培养学生的中国画学习兴趣。
同时在访谈中了解到教师评价学生作品时首先看笔墨表现，其次看造型、构图，该美术教师表示由于学生很难掌握中国画的笔墨技法，对学生的要求会适当放低一些，画得跟摹本有些接近就算完成课堂任务，这种单一的教学评价同样不利于培养学生的中国画学习兴趣。
结语：中国画的不同表现形式对学生起到塑造性格、培养良好品质的作用，如工整的工笔画培养学生耐心、细心的性格品质，豪放的写意画培养学生大胆率真的性格，而中国画作为中国传统文化的重要载体，在全球化时代背景下承担着培养青少年民族自豪感、弘扬传统文化的使命和任务。
