白日消磨肠断句，世间只有情难诉。
——《牡丹亭·标目·蝶恋花》
读《红楼梦》时，最容易我们引起感慨的大概就是宝黛的爱情了。在宝黛的爱情故事当中，有一段小小的插曲，看似不起眼，但其实它是二人之间距离的催化剂，让他们更为知心了。
就在这第二十三回里，宝玉在花园偷偷读《西厢记》，被正准备埋花的黛玉发现，于是二人便一起读了起来。见黛玉“从头看去，越看越爱看”，宝玉便趁机用戏文中的内容表白：“我就是个’多愁多病身’，你就是那’倾国倾城貌’。”
电视剧《红楼梦》剧照
这一段引自戏文里的表白很是经典，在书中也是羞得黛玉顿时小脸“带腮连耳通红……”
曹雪芹围绕《西厢记》《牡丹亭》写下如此桥段，自然可见出这些戏本子对当时有情人的透纸影响。从文学史来看，若无《西厢》《牡丹》这些多言儿女情的戏本子，也许《红楼梦》这部奇书的风采也会稍稍减弱。
《牡丹亭还魂记》，汤显祖撰
怀德堂藏板，明末坊刊本
我国的戏剧历史悠久，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。先秦古剧，汉魏百戏，唐代歌舞戏，宋元南戏、杂剧，明清传奇……一条脉络下来，形式愈丰富，技巧愈繁复，词曲唱腔愈优美，表演效果愈动人心。毫不夸张地说，戏剧在古代社会中的地位毫不逊色于今天的电影大片。自元代起，文人雅士们也参与到戏本创作之中，出现了一大批绝顶一流的文学家，如关汉卿、王实甫、汤显祖、孔尚任等等。
古人听戏文，但听戏文的机会其实并不多，人们更多的还是像宝二爷和黛玉那般看戏文。这戏文有情节，有文采，有声亦有色，细细品来，自不差戏台子上的神韵。毕竟——戏曲作为一综合艺术，其声、色和文本皆可自成一绝。
《窦娥冤》珍藏画集中国国家博物馆藏
前些年，白先勇先生精心打造了青春版的《牡丹亭》，风靡世界。他根据二十一世纪的审美观，保持昆曲抽象写意、以简驭繁的美学传统，利用现代剧场的种种概念，以青春靓丽的形式为人们再现了一段跨越生死的爱情故事。想必戏曲同好早已一睹为快。
然而，大家真听出了《牡丹亭》的文本之美吗？戏本者，戏曲之所本也。读不懂戏本子，尝不出戏本子里一言一词的滋味，都算不得喜好戏曲的“本色当行”。而对戏曲比较陌生的朋友，读了戏本子，恐怕也很难不为“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩。雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱”这般意境美丽的句子而动容，终于爱上传统戏曲吧。
昆曲《牡丹亭》上本演出国家大剧院供图 （摄影苏岩）
读书也需要解惑人。可是，解诗解词解小说的老师多，会解戏文的却很少。所幸，我们有了一位学贯中西、钟情戏文的解惑人。他是史景迁的第一位中国博士生，李欧梵赞他“头角峥嵘”，与余英时、叶嘉莹等大家有师生之谊……他就是郑培凯。
“见到了最好的，就不会小看中国传统”，这是郑培凯教授热心宣扬中国传统文化的初衷。他也讲：“可能我天生是当老师的料，自己觉得好的东西就想分享给别人。”多年来，郑培凯教授始终不懈地向年轻一代传播传统文化。由此，便有了我们本期特别推出的《客官，请看戏——郑培凯的古典戏曲文学精读课》。
在本系列音频课程中，郑培凯教授将带领我们从历史发展脉络、文本赏析、社会背景分析、中西方戏曲文化对比等各角度全方位解读中国古典戏曲，让大家不仅能听懂古典戏曲的文本之美，还能在文本中真正理解每个朝代的社会背景，感受戏曲文本背后所隐藏的雅俗趣闻，触摸真正的历史真相，让大家告别对传统戏曲的刻板印象，用年轻化、美学化的讲解方式，形成我们对中西方戏曲的深刻认知。
“旧学商量加邃密，新知涵养转深沉”，这副朱熹对联，是郑培凯自身的学问追求，也是他对年轻学子的殷切寄望。
