10月21日晚。备受瞩目的斯卡拉歌剧院在上音歌剧院将《魔笛》的演出正式拉开序幕。作为莫扎特四部最经典歌剧之一，原汁原味的斯卡拉演绎，有一种复古的华丽。
德语喜歌剧《魔笛》是莫扎特最后一部歌剧，也是德语歌唱剧的不朽之作；是莫扎特的最后一滴“血”，也是为数不多的以神话为题材的作品。要说可能《魔笛》的全剧不一定很多人看过，那么其中的著名选段《复仇的火焰在我心中燃烧》也算得上是家喻户晓了。故作为如此一部经典作品，要论超越，是极为困难的。
《魔笛》具有大歌剧的庄严和喜歌剧的明快的双重特点,它的音乐把神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩和谐而奇妙地结合了起来。帕帕基诺承担了全剧的笑点，提尔·凡·奥洛夫斯基抓住了音乐欢快、明朗、幽默的特点，将鸟的形象活灵活现地展现出来，与帕帕吉娜的二重唱也相当出色。塔米诺和帕米娜也将人物情感完整地呈现了出来，将抒情的正派角色诠释完整，令观众为之动容。
我们并不能以现代意义的眼光去看一部古典时期的作品，相比较下，舞台变换已算作多样。然而对于古典而言，是有突破的，对于创新而言，是不符合期待的。显然，要唱好《魔笛》中任何一首符合人物形象的咏叹调,必须下全方位的功夫。在充分把握人物性格和音色特点的同时对音乐做认真细致的全面分析，在演唱时做到真正有的放矢，既注意细节又不失自然，一方面是欢愉的而另一方面又是含蓄的；永远用一种乐观向上的心情来传达莫扎特带给人们的欢乐与宁静。
本该出彩的地方却表现的不尽如人意，其中，夜后那段著名的花腔女高音片段稍显吃力，帕帕基诺的排笛片段像泄了气的皮球，乐队也表现欠佳。如此经典的剧目演绎出来也还是精彩，但斯卡拉作为世界一流剧院之一的承担者，就理应负担观众更高的期待和要求，其下属学院的演奏水平也算标准，但还有很大的提升空间。因为本身剧目的受众性和经典性，《魔笛》相较于其他剧目更难突破，此次对剧目进行呈现的学生团队也还有较大提升空间。
而《魔笛》的经典之处就在于，作为一部集古典歌剧精华于一身的精品，不论诠释的如何，其中的旋律依旧动人。它将各异的形象风格巧妙地组合成一个整体，充满了神奇的光彩和圣洁的艺术感染力。
