《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》、《千里江山图》，这中国古代书画史上三大旷世巨作光听名字已是如雷贯耳，学生时代我们在美术课、历史课上也都大致学过，只是要问它们到底都有着什么样的故事，相信大多数人还是比较模糊的。不说不知道，深入了解下简直吓一跳，这三大国宝级传世名画背后的真相个个惊人，全如传奇故事一般。
就先说里面创作年代最早的《韩熙载夜宴图》吧，这幅画仅仅是画出了南唐高官韩熙载家晚上举办的宴会有多华丽漫长吗？这只是个表象。细述真正原因，就不得不先讲讲我们所熟知的把词写绝了的“词帝”李煜。
▲李煜
李煜跟他的“同行后辈”宋徽宗赵佶很相似，本来可以当个前途辉煌的文艺青年，偏偏不巧当了自己并不擅长当的皇帝，且命中注定是位末代之君，结局凄凉。不过，就算他再不擅长、不喜欢当皇帝，既然坐上龙椅，李家的江山社稷他总得想方设法保全了，那时候北周日益强大，李煜压力山大，压力一大就容易胡思乱想怀疑人——他觉得朝中北方出身的官员可能多多少少都有点儿问题，毕竟根不在南唐，谁知道会不会和“老家人”——北周那边暗中勾连？其中尤其像韩熙载这种老资历高级官员，那嫌疑就不是普通大了。
▲韩熙载
韩熙载也真是冤枉，他出身北地不假，但年轻时候老爸韩光嗣因事受牵连被诛，他赶紧伪装成商人逃跑，南至吴国，其后政权更迭，是为南唐。韩熙载当了南唐的官儿，于李煜的父皇李璟在位时期大受宠信，他报恩李家还来不及，干嘛回北方那个伤心地搞事情呢？韩熙载又多才多艺，李璟也是个文艺爱好者，跟他和冯延巳相当有共同语言了。我们都知道李璟调侃冯延巳的著名词作《谒金门》，问他“吹皱一池春水，干卿底事”，实际上常陪着皇上宴饮、吟诗作词的，除了宰相冯延巳，就属中书舍人韩熙载了。若不是时局动荡，诱发了李煜的疑心病，李煜理论上应该更爱惜韩熙载的大才才对。韩熙载有苦难言，更要保命，干脆“放飞自我”，假装自己“腐败”了，经常在家歌舞欢宴，招待各路朋友前来吃喝玩乐，一喝就是一个通宵，如此醉生梦死，哪有时间精力去谋反？
李煜听说了韩熙载的腐化生活，不大信，于是找来给自己画过肖像的宫廷画家顾闳中——你画肖像画很像啊，这次派给你个任务，天黑了去韩熙载府上做客，画参加韩府晚宴的人都有哪些，在干嘛？必须从头到尾，一切如实描绘。
▲顾闳中
顾闳中一介画家，何曾当过间谍？然而圣命难违，他只得临时当一晚情报人员，目睹心记，变身“人肉照相机”，小心翼翼地完成了谍报工作，其笔下之《韩熙载夜宴图》凡人物、家具、陈设、饮食、乐器等绝不疏于表现任何一个细节，精微翔实之至，前朝同类题材罕有。虽作为监视报告而诞生，却于后人看来，《韩熙载夜宴图》分明有着高超的艺术水准，也给我们研究五代上层社会衣食、家居、宴乐风俗提供了重要凭据，不愧为传世不二至宝，璀璨耀眼至极。
全卷长三米，共分五段，时间连贯，行云流水地画录了是夜中几乎所有重要信息。第一段琵琶独奏，第二段六幺独舞，第三段宴间小憩，第四段管乐合奏，第五段宾客应酬，内容丰富写实，排布疏密有致。这位高官府中家具陈设沉厚古雅，歌姬舞女素妆艳裳，宾客如流，虽为画作，却能使观者仿佛听到当夜繁管急弦、清歌曼唱之音，正是“琴羽张兮箫鼓陈，燕赵歌兮伤美人”了。
“夜宴”之“夜”如何表现？画家笔下没有星空或圆月，仅仅“一支红烛”，便写尽茫茫夜色。夜宴虽欢，纸醉金迷，但画家实事求是，画出了韩熙载的愁虑神色——他在不同场合始终皱眉郁郁状，毕竟按当时局势，除了伴君如伴虎之危思，他对未来有可能亡国的忧惧之情，当不亚于李煜。一幅画画出了歌舞升平、富贵极乐背后的忧国思绪，浮鲜明欢声其表，沉黯然哀色其里，这种深刻内涵在国画史上是比较少见的。
李煜到底悲叹他的“四十年来家国，三千里地山河”顷刻覆亡，从此“流水落花春去也”，历史车轮滚滚向前，时间进入北宋。北宋虽呈“积贫积弱”之局面，却又是中国古代史上一个经济文化高度繁荣的时代，我们现在要讲的第二卷传世名画——《清明上河图》由此横空出世，亦可算是应运而生。
所谓“清明上河”，是当时民间风俗，好比现在的节日集会，老百姓借以参加商贸活动，自然热闹非凡。全图长达五米，乍看人景繁集，实则长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，一气呵成，可大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。
郊外有小溪麦场、农家小院，越接近主干道汴梁大道，越是车水马龙，店铺林立，渐渐画中景象过渡到汴河部分——汴河是北宋时国家重要的漕运交通枢纽，显见人口稠密，商船云集，以河上虹桥为视觉焦点，构成全画最精髓的片段。虹桥横跨汴河，为木质大型拱桥，结构精巧，曲若飞虹，故得此名，桥下有大船待过，桥上人气旺盛，小贩们抓准商机，摆摊设点占道经营，画家下笔无一丝惰怠处，摊位怎样设计、货品又是如何，凝神详察，皆极明晰。街市部分则以高大城楼为中心，两边屋宇鳞次栉比，容纳百千行业，男女老幼，士农工商，遍布其间。好一派人间烟火，风情绝佳，是东京无尽的华梦，更是中国古代农耕及市井生活、商业贸易最耗心力智慧之写真，对后世影响巨大，价值无法估量。
以上所述就是《清明上河图》的全部了吗？不！历史上的真实情况乃是，张择端力创《清明上河图》，不为炫耀画技，只求以画曲谏、打动宋徽宗，“实画”实说，画出了城防、安全、交通等诸多方面存在的社会隐患。观者倘或仅只着眼于画卷表面呼之欲出的都城盛世繁景，却看漏画家苦心展现的家国顽疾，那就只能算是看懂了一半《清明上河图》。
可惜的是，宋徽宗固然懂其真意，龙心并不大悦，他迷恋精绘祥瑞吉兆，对张择端的忠心曲谏产物，只在卷首题签后就将其赏赐出去。张择端曲谏不成，倒为后人留下长长的汴京华章，意义有多重大宝贵，他自己也是想不到的。
宋徽宗作为著名的“文青”皇帝，文采风流，“诸事皆能，独不能为君耳”——懒理国政的另一面，是他的书画艺术造诣甚高，“艺极于神”，成就不可忽视。所以宋徽宗无视《清明上河图》的曲谏目的，不代表他没有艺术品位，相反，如无他的亲自指导，恐怕今天要讲到的传世名画之三——《千里江山图》将很难诞生，成丹青史上一大憾事。
《千里江山图》的作者王希孟十多岁入宫中“画学”为生徒，也就是说，成了一名“宫廷美院”学生，这种殊荣可不易得，比如今一举考上中央美院更加光耀门楣。一开始就画得还不是太好，毕竟“画学”高手如云，比也给比下去了，但他那些生涩画作里流露出的超常天赋逃不过宋徽宗的如炬慧眼——不得不承认，宋徽宗高坐朝堂，识奸臣不明，等闲来进他的“宫廷美院”一瞧，识起艺术人才来那就是火眼金睛，认准王希孟潜能无限，厚藏惊世巨才，这样的绝好苗子岂能荒废？宋徽宗赵佶这就钦点了王同学当自己的学生，他自己当然就是皇帝中的美术老师——赵老师了。
▲宋徽宗赵佶
这位赵老师的美术水平，较之民间的教书匠们那不知要高出多少，王同学跟他之间是师生，更是君臣，试想，你上美术课不好好听讲，老师顶多批评你、罚你站吧？王同学要敢不好好听讲，赵老师是可以一声令下，叫他人头落地的。有这种压力在身，加上渴求精进的动力，王同学能不勤学苦练、进步一日千里吗？
赵老师也是个优秀园丁，他向王同学传授、灌输了他作为书画艺术家的高妙技能，及身为一国之君的至高审美。徽宗政和三年(11)四月，王同学用了半年时间终于绘成名垂千古之鸿篇杰构《千里江山图》卷，时年仅十八岁，可惜不久英年早逝，是一位天才却不幸早亡的优秀青年画家。
▲王希孟
毋庸置疑，《千里江山图》是王同学的“千古绝唱”，厚积当皇帝的赵老师“御驾亲教”、指导之功，在这基础上王同学并非薄发，而是任自己天才灵感井喷，完成毕生最辉煌的作品，将千年前的锦绣河山定格于青绿山水长卷，供当代乃至未来的中国人神游其中。
王同学的死因是《千里江山图》背后的一个谜，搁现在正是考大学的年龄，朝气蓬勃，怎么说走就走了？有说古代医学条件差，有什么急重症爆发，太医们还真束手无策。更有说因为他心情“积郁”，影响了身体健康，那么他到底有啥郁闷的事儿呢？
这里就要看看《千里江山图》卷后蔡京的题跋：“政和三年闰四月八日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法，不逾半岁，乃以此图进。上嘉之，因以赐臣京，谓天下士在作之而已。”这个题跋首先证明该画是真迹无疑——蔡京本人也是书法家，作为宋徽宗宠臣，他参与了很多徽宗时代的文艺创作，故而得徽宗赏赐《千里江山图》，非常符合当时的情况。身为“北宋六贼”之首的蔡京，遗臭万年的大奸臣，居然被赵老师就赏赐了王同学呕心沥血才完成的中国好作业《千里江山图》。
皇帝不珍惜，顺手送臣子。要怪就只能怪王希孟遇到了那么有艺术造诣的一个宋徽宗，皇帝瞧不上，多打击人啊！王同学失落心塞、郁郁寡欢，巨星陨落，是有这种可能性的。
且看王同学“史上最高分美术作业”是怎样——展开画卷，满目所见，千山万壑争雄竞秀，江河交错，烟波浩渺，气势磅礴；山间巉岩飞泉，瓦房茅舍，苍松修竹，绿柳红花，无不精细描画。山与溪水、江湖之间，渔村野渡、水榭长桥，应有尽有，布置巧妙，再加上虽小如豆却形象逼真的人物，令人颇生兴味和耐心去找寻、观摩各个细节。
王同学于有限生涯中，应该有其游玩名山大川的经历，但在创作此画时，相信他更多融入了自己对高山流水的美好想象，画卷多处景观隐隐透露出仙山楼阁的缥缈意味，恍若人间仙境，这同赵老师另一个爱好——对道教的热爱与推崇是相当契合的。
在运笔上，王同学全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重、苍翠效果，万顷碧波，水面满勾峰头纹，笔笔用功，无一懈怠。在用色上，王同学于单纯的青绿色中求变化，或浑厚，或轻盈，水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染，使画面层次分明。纵然不似金碧山水那样勾金线，却仍感觉满幅气象富丽堂皇，设色鲜艳如宝石之光，灿烂夺目。布局交替采用深远、高远、平远的构图法则，撷取不同视角以彰显千里江山之胜。
现在问题来了，除了远上北京买门票进故宫挤在人山人海里欣赏这三大国宝名画，还有什么办法能比较轻松愉快又不花钱地近距离接触到它们、一探个中奥秘？就是这个夏天，从七月十六日到八月三十一日，请来青岛海信广场一层南门、二层长廊“抢鲜”观摩“雅室丹青——故宫博物院藏书画复制品陈设艺术展”，所展出的皆为故宫博物院藏画之高精准1：1复刻品，国宝长卷，尽列其内，完美复原，神韵再现。尤其像《千里江山图》这种设色方面非同凡响、夺人眼球的青绿山水经典珍品，不仅尺寸上采取1：1复刻，其他方面亦严格遵从原作质地，经故宫专家校色，原图之神髓——石青石绿颜料之饱满发色被完美复原，艳泽千年不褪，煌煌若新，流光溢彩，动人心魂。这是艺术家皇帝当时手握的江山，更是每个中国人都应拥有的古代家园最美“纪念照”。
▲海信广场展出《韩熙载夜宴图》
▲海信广场展出《清明上河图》
▲海信广场展出《千里江山图》
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