已经有无数大神，用自己的作品教会我们一个道理：
我们之间差的不是材料，而是一双手。
不多看看，你都不知道给这些人一把裁纸刀，他们能把纸变成什么样子。
剪纸本来是平面艺术，但是当它遇到懂得雕刻的人，就会有一种全新的视觉冲击。
菲律宾的Patrick Cabral，擅长的正是这方面。
原本是一名视觉艺术家的他，并没有特意学过这门手艺，完全是因为好奇和喜欢，自己一点点琢磨。
如今他不但掌握了各种技巧，还和自己擅长的相结合，使作品有了强烈的个人特色，辨识度极高。
他作品中的层次感，鲜有人能够比拟。
明明是纸制的，却能随意展现出硬朗或柔软的感觉。
，他受世界自然基金会之托，制作了《濒危动物》系列。
用纸表现出12种动物，寓意它们的命运和纸一样，虽然美丽却极度脆弱，以此提醒人们保护动物。
剪纸作品最美丽的地方，就是细节的考究和重复。
当你放大或者换个角度，看他的作品时，会被其中的细节震惊到。
纸张如山，层峦叠嶂，花纹如鳞，鳞次栉比。
如今他的作品在菲律宾大受欢迎，许多人都想买来收藏。
而Patrick则将每件作品利润的一半，都捐赠给了世界自然基金，希望能给保护动物出一份力。
有人能把立体做的活灵活现，就有人能把平面发挥到极致。
英国的剪纸艺术家Pippa Dyrlaga就是一位平面剪纸的高手。
用她的话来说，没有什么比一张白纸更加普通，但是也没有什么比它更加具有魅力。
她的作品最让人惊叹的地方，是繁复又密集的花纹，精致到让人怀疑是机器制作出来的。
小到花朵、叶子。
大到鸟、猫，甚至是蛇，她都能做出来。
花瓣和叶子上的经脉，小鸟身上的羽毛，蛇身上的纹路，全部都是她用刀一点点裁剪出来的。
Pippa是在英国乡村长大，从小对大自然情有独钟如今这些都成为她的素材。
对于她来说，剪纸并不是什么技艺，而是独属于自己的日记，是用来记录生活的一种方式。
没有高昂的成本，不需要专用的设备，更不必担心犯错成本。
核心只有一个：自己开心喜欢就好。
这才是爱好该有的模样，让自己开心放松，而不是一定要达到什么目的。
从一开始铅笔画出的轮廓，到最后惊艳众人的完成品，背后付出的是极大的耐心与时间。
然而当这是你的爱好时，一切便都成为享受，做喜欢的事情怎么会痛苦呢？
剪纸这门手艺，完美地阐释了一句话：越细致越不嫌细致。
日本的Masayo，同样掌握各种剪纸技巧。她擅长表现动物，尤其是水中的生物。
用一张纸表现出水中的飘逸灵动，无疑是需要很强的功力。
当她的作品放到黑色的纸上，真的宛若进入深海，让人感受到这些生物在水中游动的样子。
但是你以为这就是极限了吗？
山外青山楼外楼，强中自有强中手。
爱尔兰的Rogan更加厉害，他的作品结合了手工切割和激光切割，雕刻出来的作品不是一般东西，是平时肉眼难见的微生物。
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