随着中国社会的进步与发展，儿童的艺术教育正在不断的发展，儿童舞蹈教育虽然开展得热闹非凡，但在她繁荣的背后，同样也陷入了一个严重的“误区”。
第一,儿童舞蹈充斥着大量的“模仿”。
当我们看现在的儿童节目时，总会发现，现在的孩子都有着一种和他们的实际年龄极不相称的成熟，唱起歌来拿腔拿调，跳起舞来动作拘泥做作。其实，儿童本应有的纯真、活泼、无拘无束的“真我”一面却被极端的压抑，取而代之的是舞蹈老师成人化思维的简单投影。现在这种成人化的舞蹈教育，很容易造成求知欲极强的特殊年龄段孩子（4-15岁）内心感知与实践操作的人为脱节，这将使一部分有天分的孩子丧失培养与开拓“艺术思维”，“舞蹈感觉”的黄金期。无疑，这种人才的损失是巨大而沉痛的。
第二,现今儿童舞蹈教育，只是沿袭了书本教育的模式。
较为严重地抑制了儿童创造力与个性的发挥。中国传统的教育方式，多以教师的视角为课堂教学的中心，儿童则处于被动接受的地位，舞蹈老师一般只要求孩子跟着自己练，跟着自己跳就可以了，在创排节目时，更是以孩子的反复演练与记忆为主。这种“为了跳舞而跳舞”的非启发式教学方法实际上严重限制了儿童艺术想象能力的培养，使处于长智力、开视野阶段的儿童们错失了接受“真正艺术启蒙”的时期。
从此来看，当前儿童舞蹈教育的问题，归根结底是个教育观念转变的问题，虽然儿童艺术教育在一定程度上是普及性的素质教育，但没有个性的艺术、没有想象力的艺术都是死亡的艺术，因此我们这些从事儿童舞蹈教育的老师，必须在一定程度上尊重艺术创造性的开放式教学方法。
