1、音乐芭蕾：以展现舞者技巧为主要目的，例如圣桑的“垂死的天鹅”。
2、剧情芭蕾：顾名思义为有剧情的芭蕾舞蹈。
3、浪漫派：又俗称“白色芭蕾”，女舞者以身着白色钟罩型纱裙著称。例如亚当的“吉赛尔”。
4、古典派：女舞者穿著华丽的短裙，和男舞者以古典舞蹈特有的形式舞出，例如柴可夫斯基之“天鹅湖”。
5、现代派：史塔温斯基之“火鸟”。
6、歌剧芭蕾：在歌剧当中穿插的芭蕾舞，例如歌剧“威廉泰尔”当中的芭蕾。
舞鞋：女性芭蕾舞演员的舞鞋鞋尖加硬，使他们能用脚尖跳舞而不会伤害到脚。
肢体语言：所有芭蕾舞开始和结束的动作都用这五种姿势中的一个。这些姿势是在18世纪创造的，是为了达到平衡并使脚显得优美。
传统的古典芭蕾技术建筑在外开、伸展、绷直的审美基础之上的。它包括：脚的5种基本位置、3种基本舞姿：如“阿拉贝斯”（arabesque）、“阿提秋”（attitude）和“伊卡特”（ecarte）；腿部技巧：各种“巴特芒”（battements）——包括腿的伸展、打开以及rond de jambo（腿的划圆圈）等；各种幅度和舞姿的跳跃；各种旋转；击腿技巧；各种舞步和连接动作；女子的脚尖舞技巧；双人舞的扶持和托举等技巧；以及“泼德布拉”（port de bras）等。古典芭蕾的这些基本动作（元素），就像字母一样，编导运用这些“字母”写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用，把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情，创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。
脚部的五个基本位置：
第一位 : 两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度
第二位 : 两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上
第三位 : 两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开
第四位 : 两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转
第五位 : 两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转
手部基本位置：
1.瓦卡诺娃派（俄国派）
第一位 : 双手在正面的腹前成自然圆
第二位 : 双手在旁侧伸，在视线范围内，手心向内
第三位 : 双手上举在头上方的视线内
2.却革底派（意大利派）
第一位 : 双手垂下成自然圆，手指轻触在大腿旁的位置
第二位 : 双手在旁侧伸
第三位 : 一手在身体前手心向内，另一手在旁侧伸
第四位 : 一手在身体前与横隔膜保持相同的高度，然后同时上举在头的上方。
古典式芭蕾舞衣
裙子的长度，不超过膝盖，是短式的，不过袖子有无袖的，长袖的，灯笼袖等
1、纯白色古典芭蕾舞衣 例如“天鹅湖”中的白天鹅
2、 全 黑 或 鲜 红 例如“天鹅湖”中的黑天鹅
3、灯笼袖配背心 例如“柯贝莉亚”第二幕中史瓦妮达所扮演的娃娃—柯贝莉亚
4、长袖配背心，以亮珠刺绣装饰之
5、上下色彩不同的芭蕾舞衣
