钢琴课
“我这么弹琴是对的吗？这样弹琴有错吗？”这是每位学琴者都会思考的问题，在学琴过程中，大家总会为是否弹奏不正确而感到担惊受怕，毕竟，一旦习惯了错误的弹法，想要改正回来可谓是难上加难的，但是可幸的是，你要比上世纪的学琴者幸运得多，为什么这么说呢？
因为，那个年代的人们初次接触钢琴却没有什么前车之鉴，拜师学艺也是一件相当困难的事情，要想学好琴就只能依靠自己一步步地摸索，用自己的一生去琢磨出正确的学琴之道。
现在，你仅需要借鉴一下这些音乐大师们的弹琴诀窍就可以来帮助自己精进琴技，用他们的经验来一步步教会你学琴的正确途径。这些数一数二的音乐大师将自己的毕生所学倾尽所能地授予大众，而在这音乐大师之中就有这样的一个人物:大狮子赵晓生。
钢琴界有着这样一句话:“所有学琴、练琴、爱音乐之人都该读一读大狮子老师的书。钢琴匠和钢琴大师的距离隔着一千零一个哲思。”
作为作曲家、钢琴家、音乐理论家与教育家的大狮子赵晓生将自己的一生奉献在钢琴之中，在漫长的钢琴生涯里，他用他的岁月积累逐渐形成了一套独特的学琴体系，并传授了下来，不仅培养出了一代又一代的钢琴名家，也令广大的钢琴学习者受益匪浅。
这是因为，他的哲思不仅仅适用于那些高端的钢琴大神、中端的钢琴演奏者，就连初学者也同样能够学有所获。那么一个最重要的问题来了，他是怎么看待学好钢琴这件事的呢？
他在他笔下的一篇文章里就对此进行了解答，他说，要想学好钢琴，掌握正确技巧，就必须先解决了四个层次的问题。
这与演奏曲目的难易程度无关。也就是说，从初学始，不论初级、中级、高级，都需要这四个层次贯穿其中。而这四层次分别是……
1
把谱子弹对
“谱上所写的每个音都要弹出来，谱上没有写的音一个也不要碰。”
从磕绊僵硬到水到渠成、信手拈来，识谱是最重要的一环，很多人都知道看谱的重要性，可是每当实践起来却又会被遗忘，忽视了连线、断奏、渐慢这些细节点，一味的追求一遍又一遍的重复练习，练了半天却发现自己弹的仍不如他人，于是怀疑自己是不是没有天赋，那怎么可能会有进步可言呢？慢下来，每当碰到一首曲子的时候，要真正把谱子看在眼里，记住要想功夫深，底子要扎根，谱子是曲子的基础。
2
清晰准确地表达
“眼睛要看；耳朵要听；手指要动；脑子要想；内心要唱。”
弹琴是全身器官的调动，眼、手、耳、脑、心少了一个弹奏都不会完整，要想将曲子清晰准确的传达给听众，自己首先就要把曲子的全部搞清楚、弄明白，潜下心让自己全神贯注，什么时候该放慢，什么时候该间断，都不能马虎，要真真切切地做到表达的准确明了。
3
要能够弹好听
“声音要"活"，要"空"，要"圆"。”
弹起来好听，说起来容易实际上做起来是很困难的。声音要“活”就要弹的有灵魂，弹的有灵性，你就需要去弄懂作曲家所想表达的内在含义。声音要“空”就要弹的有的放矢，懂得如何去收放，真正的理解钢琴，懂得钢琴，毕竟现在会弹琴的人有很多，但真正懂钢琴的人却依旧弥足珍贵。声音要“圆”就要弹的有质感，有内容，弹奏的圆润饱满，不要强烈的打击键盘，制造棱角。
4
弹得有意思
“打动听众的心灵，实现心灵层面上的沟通与交流。”
弹得好听了下一步就要学会弹的有趣，弄懂作曲家的所思所想并且学会表达出来不是弹琴的最终目的，你要做到的是在曲子里结合自己的思想，学会学以致用。优秀的曲子搭配有趣的灵魂，你的听众难道不会感受到美好与愉悦吗？
弹奏钢琴不是一味的将其奏响奏亮，乐曲里涵盖的不止是简单的旋律，还有一颗宛转悠扬的心与百思千折的情。
赵晓生大师用他的四个层次阐述的是清晰明了的道理:弹音乐就要懂音乐，就要真正了解音乐。对钢琴有着正确的把握，就要做到全身器官与乐曲的相融合。对待音乐与他人的共鸣，只有先打动了自己才有可能去打动别人。只有这样，才可以说是学好钢琴。
