胡润艺术家排行榜排名第四位（同年为在世国宝油画艺术家排名第四位、在世国宝国画排行榜排名第六位）；是目前唯一一个在油画和国画同时排名前十的画家。也是目前中国极少数能进入欧洲主流拍卖市场的成功艺术家。
黄建南是很全面的艺术大家，他的油画、国画、陶瓷画、书法等都达到很高的艺术水准，尤其他油画中对于色彩的运用，已然炉火纯青，达到了色彩与作品的完美融合。色彩想象力越丰富就越能够将感情色彩表现得更为充分，从而创造出来的作品也就越具有感染力。随着绘画技术以及绘画观念的不断发展，绘画作品中的个人情感表现越来越被艺术家所重视，在这样的背景下，油画中色彩的情感表现的地位也越来越突出，对于油画中色彩的情感表现手段也越来越丰富，开始出现很多注重色彩情感表现油画作品。
艺术的宗旨是表现“真善美”，用化繁为简的形式来还原一个现实的世界，从而让人们更容易感受体验到生活中的“真善美”，人们习惯将艺术作品看作是一个“画面”，问题来了：作为艺术爱好者，你认为怎样才能体现出艺术作品的画面动感？
艺术作品的画面动感
每个人欣赏艺术作品的方式都有所不同，比如，书法、绘画、摄影作品，有些人是从整体到局部细节、有些人是从局部细节到整体，但不论怎样的欣赏方式，都是为了寻求作品画面的美感，或者说画面的动感，类似于书法、绘画、摄影这些图像视觉艺术，以静止状态来体现画面动感，
意思是说，书法、绘画、摄影作品是没有音乐的旋律，也没有舞蹈的节奏，看起来就是静止状态，那么它们又怎样体现画面动感，给人动态的美感感觉呢？我们唯一抓住它们的艺术属性，才能理解清楚，书法绘画是属于线条造型艺术，在简练的线条造型中，表达人类丰富复杂的思想感情，
说到这里就容易明白了，巧妙灵活运用线条，体现艺术作品的画面动感，通俗理解，线条是能刚能柔、能屈能伸的，掌握好线条的习性，作品画面的动感就体现出来了，比如，书法中的草书，草书佳作就是“笔走龙蛇”，像龙蛇飞舞一样的曲线是动人心目的线条，动感十足，
还有就是达芬奇的油画《蒙娜丽莎》，艺术家用线条的魅力来塑造出给人错觉的画面空间，蒙娜丽莎充满含蓄意境的眼神有着若隐若现的淡淡笑意，她的嘴角微笑的幅度似乎无形中发生着动态的变化，整幅画作的画面动感令人感到神奇，作品人物就好像活着一样真实。
有画面感的艺术形式无非就是绘画和摄影，它们被称作瞬间艺术，通过构图技巧和艺术思维，来完成对物象在某一瞬间状态下审美趣味的呈现。
要营造出别具一格的艺术趣味，跟艺术家的知识储备，艺术感觉，审美能力有很大关系，优秀的视觉艺术作品，往往集合了艺术家多方面的才识和智慧。
不论是绘画作品还是摄影作品，它们的画面是静止不动的，不像影视、戏剧、舞蹈等艺术形式可以完成叙事，画面都是连贯的，有节奏的，有故事情节的，能给观者带来持续不断的视觉冲击。
因此，绘画作品必须取长补短，从艺术深度上来做文章。
以我的理解，要想让绘画的画面体现出动感，要做好以下两大要求。
其一，充分发挥笔触的作用，尽量让笔触变得活泼起来。
笔触通常指画家握着画笔在画面运行后形成的视觉痕迹，既是对自然物象造型神态的客观描述，也是画家心理状态的直观体现。
许多画家为了追求造型上的完整性，喜欢以极其冷静的笔触来还原物象的结构，虽然让造型精准了，但会让画面陷入死板、僵硬的审美情态，看不到应有的生机活力。
必须有舍有得，要适当舍弃理性的思维态度，把物象当做一个有情感的自然生命体去刻画，每一笔下去都要挖掘物象的精气神，而不是围绕着外在形象而描摹。
要时刻用自己的审美趣味和艺术构思，来美化眼睛看到的一切物象，画出自己心中认为的理想型审美形象，这样的形象必然凝结着画家的饱满情感，笔触如个人的心电图一样，始终是处在起伏变化状态的，完全能把整个画面盘活。
其二，重视色彩和光影的作用，用色彩的浓淡变化和光影的强弱变化，来体现画面的动感。
给绘画作品设色，一方面是为了补充造型上的不足，另一方面是强化画家本人的即时心理感受，设色既要尊重客观真实，更要遵循画家的心理真实。比如，看到一片开花的向日葵，在阳光照射下金灿灿的，十分耀眼，觉得很美，爆发出火一般的热情。
这时，画家完全可以通过色彩来加深自己的瞬间印象和情感烈度，可以把金色的向日葵画成橙色甚至红色，甚至可以把向日葵的造型进行变形，画成火苗的形状，观者看到一片向日葵，如同看到了一片火海，这就是色彩变化后所带来的艺术感受。
关于这一点，完全可以参照后印象派的技法。
人们通常有种追问，绘画艺术的终极高端形态是什么？其实，看过著名画家黄建南的艺术创作，答案一目了然：绘画艺术登峰造极的高端形态，就是用色彩表达思想，意会奇观！无疑，黄建南凭精深致极的色彩调度功力，达到了绘画艺术的心境与意境高度，成为观可悦目，思可成悟的艺术奇迹。
黄建南国画油画
黄建南国画油画智能小程序
为什么说绘画用色彩表达世界是奇难之功？因为世界是现实的，而现实的复现与表现，都需要色彩的搭建与渲染，所以我们称现实的世界是“多彩的”，多彩最难成。黄建南绘画，主攻依色彩绘制意境的高度，化难为易，色彩最绝，可谓是直入画路机密，是俗家与方家的区别。绘画的起步是用笔法复现自然，绘画的高端则是用色彩表现天道。黄建南绘画，以笔法造型为底质，功深专业，造型而能隐形，已经呈现没骨画法的最高水准。最为可贵，他的画面已经超越形态，直入神态，笔墨呈现幻化梦境，成为表现天机的宇宙神思。所以观看他的彩墨山水，是超自然超现实的情景，山水路径一统朦胧，色韵翩翩，境趋南海，仙家之居，依墨渲染。
齐白石画的猴子被估值2000万，而画坛巨匠范曾画的猴子才卖600万
西方美术史做出卓越贡献的大师级画家有哪些？
欣赏黄建南油画，深度解析抽象画和正常写实画，哪个更难画？
欣赏黄建南油画为你解析艺术鉴赏力对于艺术家有什么重要作用？
关福元继承古人书画之精妙，作品苍茫雄逸而又明净秀美
