前两天和朋友聊起喜欢的流量歌手（中性词，意指拥有粉丝较多的歌手），我说我最喜欢易烊千玺。
作为演员，他的第一部电影《少年的你》一战成名，口碑流量双丰收，完全担得起“演技派”三个字，经得起特写镜头的考验，真实又锋利；作为艺人，他谦虚又敬业，我身边和他合作过的朋友，都是滔滔不绝地赞扬；作为歌手，他往往能给人意料之外的惊喜，Live中有《南屏晚钟》的巧妙改编，录音室版本的新歌又能传达出属于易烊千玺的音乐美学。
易烊千玺的歌我都挺喜欢。从两年前的EP《我乐意沉默释放内心焰火》开始，易烊千玺音乐里的美学表达逐渐成体系，如他演的戏一样适合他。今年八月的两首单曲：《粉雾海》与《My Boo》，一面在尝试R&B/Soul时肆意浪漫，一面在复古、电子中呈现迷人低音与不被定义的态度。
先说说《粉雾海》。这首歌里易烊千玺尝试R&B/Soul，制作人丁世光很注重易烊千玺声线里细腻又真实的部分，吉他、电钢琴和贝斯的编曲配置更凸显易烊千玺声线里的疏离感。听《粉雾海》的时候，脑海里始终有一个画面：眼前是夏日将尽的海面，忽然升腾起粉色的雾气，无限浪漫。听几遍《粉雾海》，偶尔会想到千玺上一张专辑《温差感》里的《I Adore you》，两首歌的曲风不同，但指向皆为浪漫。
八月的另一首《My Boo》，听见了千玺之前尝试过的英文元素。易烊千玺的英文发音越来越纯熟。《My Boo》这样的复古作品几乎就是为他量身打造的。千玺娴熟的语感与非常Chill氛围扑面而来，满满的夏日悸动感。《My Boo》的处理方式非常Fusion，冷色的电音与疏离气质的人声，还有带着撩动与酷劲儿的Rap，一下让这首歌立起来。《粉雾海》和《My Boo》在平台都取得了不错的成绩，两首歌都是QQ音乐评论数突破百万的歌曲，在多个榜单位列Top1，是口碑与流量兼得的好歌 。
在TFBOYS七周年演唱会现场，《粉雾海》和《My Boo》的Live演绎也可圈可点。《粉雾海》与乐队合作，立麦演唱，现场版比录音室的更慵懒随性，背景中涌动的色彩非常有青春质感。《My Boo》时的红与黑舞台，后半段出现的红色复古小轿车，让人想到电影《绿皮书》中轿车复古样子。这一舞美设计非常适合这首歌里的复古感。
我在提到《粉雾海》、《My Boo》的时候，都提到了疏离感这个词。其实易烊千玺这两年的音乐作品，都有一种淡淡的疏离感，用歌名《热情和冷静之间》解释这种“疏离感”比较合适（这首歌的歌词是朋友流水纪写的，流水纪也是易烊千玺这几年作品的企划，他是懂易烊千玺的）。
我理解的易烊千玺音乐里的疏离感，其实就是易烊千玺在音乐里传递出的介于成年与未成年人之间的质感。比如，在《念想》里，你可以听到成年久经人事的担当与勇敢，同时又有少年的干净与柔软。在其他的很多歌里，都有这样的感觉。
又比如在听《粉雾海》的时候，里面有一句歌词是“大人世界匆忙起来多糟糕”，是写成人世界的纷扰无奈，但易烊千玺的声音情绪偏偏又是少年小确幸的不世故， 这种感觉很微妙。这也是我理解的易烊千玺音乐里的疏离感美学表达。
易烊千玺音乐作品里值得肯定的部分在于，前卫、多元的尝试与合适的表达是并进的。
我一直以来都挺认同一个观点：一位歌手的优秀，其实不在于盲目尝试和兼容曲风，而是把适合自己的作品做最大化呈现。没有什么比妥帖、合适更重要。
易烊千玺这几年的EP、专辑和单曲，从和荒井十一、郭顶的合作再到橘子海以及最近的丁世光，是的，确实在不断地和新的音乐人们合作，但是，这样的合作没有一个是“为了合作而合作”，每一个合作都是有那个“核”的，即，曲风都是契合音乐表达、契合当下的易烊千玺的。所以当我们听易烊千玺之后推出的新歌时，一方面会感慨，哇，有Reggae、Soul这些新曲风尝试，同时又觉得歌曲的词曲、编曲走向都是适合他的。
易烊千玺从EP《我乐意沉默释放内心焰火》开始，往后的音乐，都是连贯的、有承接的、概念与动听兼备的，这也是我喜欢他音乐的原因。
不久前福布斯中国名人榜更新，易烊千玺居于首位，格外耀眼。这些都是踏踏实实用作品积淀出来的。易烊千玺的魅力在于，你总会对他有期待，这种期待来自音乐、电影、街舞、杂志大片，而他真正带来的作品，又是超乎期待的不寻常。
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作者/@光荣___
