现在的超级英雄电影，剧情真是越来越简单粗暴。
主角出身普通，父母双亡，偶然获得超凡的力量，因为爱/友情/亲情的力量击败邪恶魔王，最终拯救世界……同样套路的作品你几乎能数出一个加强连。
搞得有的影片，角色刚出场，结局就被我猜个八九不离十。
眼睛倒是爽了，但脑子却越看越钝。今年《X战警：黑凤凰》《阿丽塔：战斗天使》的票房遇冷，似乎也印证了这一事实。
DC似乎也猜到了我们的心思，于是，9月初一部剑走偏锋的《小丑》惊艳亮相，横扫威尼斯电影节的同时，全球狂揽10亿美元票房，豆瓣12万人获评9.1高分，直接封神。
如果你和我一样腻烦了英雄救世的戏码，不妨一起来欣赏一下这部另类的超级英雄电影——DC《小丑》
这不是超级英雄电影
对于《小丑》而言，你真的很难把它算作一部超级英雄电影，因为除了哥谭和幼年布鲁斯·韦恩以外，你找不到任何与DC宇宙相关的信息。
这里没有激烈的战斗场面，只有一个生活陷入困境的脱口秀喜剧演员渐渐走向精神的崩溃，在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯，最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。
亚瑟·弗里克，天生患有“病态性发笑”症的可怜人，不分场合时机的狂笑不止给他带来了不小的麻烦：同事觉得他神经兮兮，对他避而不及；小混混觉得他脑子有病，常常对他拳脚相加；老板则在客户一次又一次的投诉中对他感到厌烦；他在公交上试着逗小女孩开心时，女孩儿的母亲居然郑重警告他离自己女儿远点。
一次，在被小混混抢劫之后，同事看似好心递给他一支手枪，并告诉他要保护好自己。
亚瑟信以为真，他去哪儿都把手枪别在腰上，甚至在幼儿园表演喜剧的时候也不例外，演到高潮，一支手枪在众目睽睽之下掉了出来——接下来的剧情很简单，同事翻脸，老板炒了他鱿鱼。
走投无路的亚瑟被逼到了哥谭最边缘、最阴暗的角落，而聚集这里的人，要么像条狗一样死去，要么堕落为最凶残的暴徒。
显然，亚瑟选择了后者。压死骆驼的最后一根稻草恰巧是三名韦恩集团的员工，他们在地铁上搭讪不成，一旁的亚瑟却突然狂笑不止，受到嘲笑的三人把亚瑟摁倒，无论他怎么解释。
好一阵，车厢里回荡着沉闷的殴打和亚瑟痛苦的呻吟——忽然，一声枪响划破空气，鲜红的血溅满了车厢，另一名混蛋还没来得及起身又被两枪放倒，在解决最后一名暴徒时，亚瑟毫无表情的射光了枪里的全部子弹。
回过神来的亚瑟惊慌的逃离车站，躲进公共卫生间。冷静之后，他看着镜子中滑稽的小丑妆，竟然感到前所未有的畅快和解脱，他踮起脚尖，脑海里哼起舞曲，在阴暗的灯光下旋转着，挑起了欢快的华尔兹。
从这一刻起，世界上再也没有名为亚瑟·弗里克的灵魂，有的只是令哥谭闻风丧胆的变态罪犯——小丑。
反派之王的起源
小丑（The Joker）是美国DC漫画旗下的超级反派，首次登场于《蝙蝠侠》第1卷第1期（1940年6月），由鲍勃·凯恩、比尔·芬格和杰瑞·罗宾逊联合创造。
起初，杰瑞·罗宾逊想创造一个可以匹敌蝙蝠侠的超级恶棍形象，这将是一个可以持续不断为蝙蝠侠制造麻烦的存在，一个恶魔般的邪恶而同时滑稽的小人。
杰瑞·罗宾逊从手边的扑克牌上找到了灵感，为角色取名为“小丑”（The Joker），并设计出了一张带有小丑头像的扑克牌作为概念图。
比尔·芬格认为，仅仅让小丑拥有反常的思维，这个角色的形象是不够完整的。于是他赋予了小丑可怕的笑容，随后写出了小丑登场的第一个剧本，鲍勃·凯恩和杰瑞·罗宾逊一同完成了作画。
就这样，小丑诞生了。
当时谁也没想到，这个看似普通的反派，却在此后70多年里居然一跃成为美国漫画反派角色的带头大哥，还成了DC当之无愧的门面。
为什么一个反派会如此受人喜爱？
答案是他真的与众不同。
他有着超高的犯罪智商，每次出场总能把蝙蝠侠玩弄于股掌之中，后者可是号称“世界上最伟大的侦探”，如果不是主角光环，恐怕蝙蝠侠早就换罗宾当了。
他还很疯狂，在他身上你甚至找不到明确的犯罪目标，钱在他眼里跟擦屁股的纸没有两样，称霸世界这种理由只会引他发笑。也许他真的只是想让世界变得更“有趣”而已，尽管他眼中的有趣对普通人来说是混乱和地狱。
他甚至还有点古怪的绅士风度和幽默细胞，皱巴巴的紫色西装，脏兮兮的衬衣领带，配合哈莉·奎茵和黑色幽默，两人疯言疯语的一唱一和，堪比郭德纲和于谦的现场表演。
完全不同于传统的脸谱化反派，这样一个集高智商、疯狂和幽默于一体的绅士罪犯，又怎么能不让人喜欢上他呢。
也正是由于他的超高人气，使得这个角色伴随着蝙蝠侠的改编电影一次又一次登上银幕。
从最早1966年的《蝙蝠侠》到今年的《小丑》，一共有五位演员扮演过小丑这个角色，而其中最令人印象深刻的，要算希斯·莱杰。
他在《蝙蝠侠：黑暗骑士》贡献了无比精湛的演技，把小丑的疯狂与高智商演绎的惟妙惟肖，被誉为是迄今为止最完美的小丑形象，一句“希斯莱杰之后无小丑”是全世界影迷最直观的肯定，而他的英年早逝更是为这个角色平添了一抹悲凉。
自从有了希斯莱杰这座大山，之后每一位小丑的演员都不可避免的被拿来与他相比较，《自杀小队》的小丑扮演者杰瑞德·莱托就是如此。
凭良心讲，莱托的演技其实相当不错，形象也与原作小丑非常接近，奈何希斯·莱杰的小丑形象太深入人心，观众心里再也容不下其他人——“希斯莱杰之后无小丑”也成了一句魔咒。
但有个人偏不信这个邪，那就是杰昆·菲尼克斯，而他凭的就是两个字——疯狂。
唯有疯狂，才能演绎疯狂
说起杰昆·菲尼克斯，他在好莱坞绝对算得上一朵奇葩。
他从来不屑于各种名利与奖项，曾公开表示：
“颁奖季勾心斗角，抢来抢去毫无意义”“奥斯卡完全是瞎扯，我不信任奥斯卡，它是我尝过最烂的萝卜”“我瞧不起45岁拿到奥斯卡奖，之后就拍十部烂片捞钱的贱人”
因此，他也上了奥斯卡的“黑名单”，虽三度提名，但却从未获奖。
他还拒绝和粉丝合影，讨厌被胡乱奉承；从不看自己的电影，接受采访满口脏话；他跟剧组四海为家，又动不动就宣布自己息影。
他坦言自己酗酒成瘾，接受过的戒酒治疗，戒酒不到一年后，他又驾车肇事险些丢掉性命。
如此疯狂任性，也让大家在现实生活中对杰昆敬而远之。不过唯独在演技上，却从来没人敢小瞧杰昆，因为对待演戏，他几乎是变态般的执着。
为了切身感受小丑的体态，他在短期内疯狂减重48斤，肋骨根根分明，以帮助其在心理层面上产生影响，观众甚至很难在威尼斯电影节上认出这个身形稍显臃肿的演员就是小丑的饰演者。
他还会在家观看一整天病态性发笑患者的影片，并花好几个月专门练习小丑那魔性的笑声。他翻阅大量心理学书籍，想要揣度和感受杀人者的病态思维。
他每天用文字和图片在导演托德给他的空日记本上慢慢挖掘自己心中的小丑，想要在扭曲的字迹中嗅到一丝癫狂。
在接受杂志采访时，杰昆坦诚自己确实被小丑的魅力所吸引：
“这个角色吸引我的地方在于他很难被定义，直到最后一天，我们每天都能从他性格中发现崭新的一面……我认为亚瑟（小丑的真名）是一个特殊的人，一个特殊的类型。我想自由地创造一些无法辨认东西，这是一个虚构的人物，我不希望精神病医生能够辨认出他是哪种人……我们想要拥有一个空间来创造我们想要的东西。”
他讨厌被定义，漫威曾在 年找到杰昆，希望他能出演奇异博士一角。双方接触了 3 个月后他却决定退出。“漫威当然有很多挺好的电影，只是有太多的要求要我违背自己的直觉了，我被宠坏了，我真的从没做出过这样的妥协。”
而为了请他出演小丑，导演托德也豪赌一把：花了一整年来说服高层和投资方，并且答应他的任性——“我只想演一个复杂的有血有肉的灰色领域角色，而不是一个非黑即白的卡通反派”；“这不只是一场写实的角色研究，也将会是一部深入人性的警世预言。”
事实证明，托德赌对了，制作成本仅为5500万美元的《小丑》，全球票房超过10亿美元，成了影史上回报率最高的漫改电影，这还是在没有国内票房加持的情况下，并且后续的TV和线上版权还将带来超过5亿美元的收入。
就当我们所有人都以为希斯·莱杰的小丑无法被超越的时候，杰昆凭实力打破了这个魔咒，他也重新定义了小丑这个角色，成为名留影史的神作。
或许，唯有真正的疯狂，才能演绎疯狂。
