★开幕式现场：
»开幕式嘉宾合影
出席开幕式的嘉宾为上海当代艺术博物馆馆长龚彦女士，艺术家沈远女士，艺术家妮基·圣法勒的孙女、妮基慈善艺术基金会受托人布鲁姆·卡尔德纳斯，上海市对外文化交流协会代表杨焱女士，上海艾迪霖杰文化发展有限公司总经理包一峰先生，法国密特朗艺术中心负责人Jean-Gabriel Mitterrand先生，以及东赫文化发展有限公司负责人Hugo Liao等。
»PSA馆长龚彦开幕式致辞
PSA馆长龚彦谈到妮基·圣法勒曾用“一种制服”的比喻来表示其《新娘系列》里那些魁梧的用纸浆或者石膏做成的新娘。在男权社会，女人很容易被贴标签，女艺术家就更容易被迫狭隘归类。龚彦希望观众们可以通过这个展览看到脱下“制服”的女艺术家。她不被创造出来的“性别”束缚，她只是“HON”，一个语气词，一个爆发的力量。同样的，沈远的作品也时常被简单的归类，比如身份、语言与移民。龚彦认为这些归类对于艺术家而言都是致命的。所有这些细节，它们都是作品的“词”与“句”，是一个艺术家之所以成为不可替代的艺术家的秘籍。
»妮基慈善艺术基金会的布鲁姆·卡尔德纳斯开幕式致辞
布鲁姆·卡尔德纳斯作为妮基慈善艺术基金会的代表发表了致辞，她表示自己从小便非常喜欢美术馆与艺术，希望观众们也可以像她一样享受这个展览，感受“花园”中的艺术力量。她认为展览素来是为了公众而打造的，所以她期待看到观众们的反馈，期待大家可以从体验中获得灵感，并改变自己的生活。
»艺术家沈远开幕式致辞
沈远表示非常高兴可以与龚彦、布鲁姆·卡尔德纳斯共同促成此次展览。她在整个布展过程都很兴奋，因为她感到自己与圣法勒在共谋一个“花园”，其神秘在于它是一场跨时空的对话，其魅力在于她们虽然素未蒙面，却可能于某个时段在巴黎擦肩而过。现在，她们能够凭借各自的作品展开启一次对话。
»“她：妮基·圣法勒和沈远”开幕现场
★开幕对谈：
一场名为“从一个人的房间到众人的花园”的对谈拉开了开幕活动的帷幕，这场对谈由展览策展人、PSA馆长龚彦主持，艺术家沈远与艺术家妮基·圣法勒的孙女、妮基慈善艺术基金会受托人布鲁姆·卡尔德纳斯（Bloum Cardenas）参与讨论。她们谈论了此次展览的源起，PSA二楼大平台的“花园”，两位艺术家使用的创作材料，以及她们对自由的追求与身体的表达。
»“从一个人的房间到众人的花园”开幕对谈现场
★展览现场：
展览首先向妮基·圣法勒创作于1966年的里程碑式作品《Hon》致敬，这是当代女性艺术创作史上最早的大体量作品之一。“Hon”在瑞典语中意为“她”，展览以形态抽象的“Hon”联结“女也”，旨在构建不同时空背景下两位艺术家的对话关系，展现她们的创作机缘与内心默契。
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
通过回顾两位艺术家创作生涯中的经典之作，本次展览试图构建一场跨越时空与媒介的对话，两人的创作关联与内心默契将借助这种后见之明得以呈现。在性别议题再度浮出水面的当下，她们的创造将为象征男权的“电厂”注入超越性别的能量；她们的经验将引领我们思考围绕着女性身份的种种争辩，让语言、身份、移民等问题显形。
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
而作为1980年代中国先锋艺术运动的参与者，沈远同样是在社会剧变期开启她的艺术生涯的。其作品对文化转译与冲突、城市化发展均衡性等议题作出的回应，不仅根基于1980年代以来中国的本地现状和旅居海外的艺术家的身心感受，也是妮基·圣法勒所组成的当代艺术路径在跨文化语境中的进一步延展。正是在这个意义上，她们的“对话”才得以可能。
»沈远，《阴性花园》
作品《Hon》是一件女性卧姿造型的巨型空间装置，内部设有自动贩卖机、影院、画廊、酒吧等设施，兼具生产、娱乐、教育、社交等多种功能。它开放、自足、无所不包，寓示着“第二性”所蕴含的巨大潜能。这件使艺术家声名大噪的作品可谓是对其艺术创作最形象的诠释，妮基·圣法勒一直以创作类型丰富、擅长大型雕塑与装置而闻名。在激情燃烧的1960年代，她看似与女性绝缘的作品体量和风格冲破了传统的桎梏，为性别解放开辟了一条道路。
两位艺术家的“对话”将始于PSA二楼大平台的“花园”——它不仅包含对妮基·圣法勒耗时近三十年打造的雕塑群落“塔罗花园”的呼应，还矗立着沈远为此次展览准备的全新空间装置《阴性花园》。此作品取形于英式女性束身衣，最高点至5.5米，观众可进入其中体验截然不同的社会景观。来自圣法勒的数件宣言式雕塑同样体量庞大、不容拒绝，向观众发出漫游与思考的邀请。
沈远在谈及自己新作的灵感来源时说道：“身体与社会空间的关系是我与妮基共同的兴趣，共通的思考点”。这也恰好诠释了两位艺术家对话的基础，即在肉身的感知系统与社会的话语结构之间找到连接的通道，如果说圣法勒丰腴大胆的“娜娜”雕塑、沈远在日常物件上搁置的骇人放大镜是向内的折返，代表了女性对自己身体的重新定义；那么前者响亮的“射击”绘画和后者对现实的刺探，则是向外的突围，象征着女性对既有社会结构的抵抗。
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
本次展览不仅标志着妮基·圣法勒的作品首次在亚洲进行大规模展示，也是对于沈远至今三十余年创作脉络的一次主题式梳理，暨在上海地区的首次回顾性展出。展览画册将于开幕与观众见面。其中精选两位艺术家作品、罕见历史图片和手稿百余张，并收录侯瀚如、Camille Morineau、汪民安、张念等作者的评论文章，从不同视角延展关于艺术的思考。展览同时辅以丰富的讲座、儿童和成人工作坊等公共活动，带观众进一步领略两位艺术家的创作魅力。
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
»“她：妮基·圣法勒和沈远”展览现场
»据悉，展览将持续至10月14日。
★关于艺术家：
妮基·圣法勒肖像照，1972，妮基慈善艺术基金会版权所有，摄影：Peter Whitehead。
妮基·圣法勒
Niki de Saint Phalle
1930年生于法国塞纳河畔纳伊市，2002年逝世于美国加利福尼亚州拉霍亚市。她的创作形式多样，涉及彩色雕塑、表演艺术、电影及大型作品项目等；取材广泛，个人心史、神话传说、社会议题等均构成她的灵感来源。上世纪60年代初，在抽象绘画依然占据西方艺术主流的时候，没有接受过学院教育的圣法勒就以局外人的姿态现身艺术界，她向隐匿在石膏装置中的颜料射击，让色彩在画布上泼溅，创造了著名的“射击绘画”，由此成为欧洲“新现实主义”的核心人物之一，引领了绘画与雕塑的“观念化”转向。从1960年代中期起，妮基·圣法勒开始创作她最具标志性的“娜娜”系列，一个个形象丰腴而自由的女性形象从她手中诞生。随后，她与人协作创造了诸多体量巨大的装置和雕塑，特别是她持续终身的项目——意大利托斯卡纳塔罗公园。1990年代早期，艺术家移居美国，《加州日记》（Californian Diary）系列丝印版画即以这一时期的生活点滴和文化碰撞为蓝本。
沈远肖像照，摄影：Fabrice Seinax，艺术家供图。
沈 远
Shen Yuan
1959年出生于福建仙游，是最早获得国际声誉的中国当代女性艺术家之一。20世纪80年代初期，沈远求学于浙江美术学院（今中国美术学院）国画系，在当时的风潮引领下逐渐展开实验艺术创作。1990年代初期，她移居法国，环境的变化与文化的断裂激发了她对身份与语言问题的思考。沈远擅长使用日常物件进行装置创作，偏爱那些转瞬即逝和难以使用的材料，她认为"赋予事物以新的价值，正是艺术家的责任所在"。在其作品中反复出现的编织、刺绣、头发、鞋子等素材，既映射着朴质的女性经验，也指向复杂的女性话语。近年来，沈远的创作更直接与其四处游历考察的见闻有关，体现了她对急剧变动的世界的敏锐捕捉。
她：妮基·圣法勒和沈远
HON: Niki de Saint Phalle Shen Yuan
时间：8月18日—10月14日
地点：上海当代艺术博物馆 2楼
她：妮基·圣法勒和沈远
HON: Niki de Saint Phalle Shen Yuan
时间：8月18日—10月14日
地点：上海当代艺术博物馆 2楼
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敬请期待“西安当代艺术大展”9月22日开幕！
