中央美术学院设计学一级学科正在成为中央美术学院引领国内、对话国际的战略优势学科和国家“双一流”建设学科，已经建成涵盖视觉传达设计、数字媒体艺术、设计历史及理论、公共艺术与设计、环境艺术设计、生活产品设计、设计史及理论等目录内的二级学科，以及自主创设的服务设计、设计管理、创新设计、社会设计、艺术与科技等新增二级学科。同时，在保持现有学科口径范围优势下，设计学科以对中国社会未来形态和经济模式整体研判为基础，以积极应对全球科技、经济和社会变革为契机，以培养具有中国文化立场和全球意识的顶尖人才为目标，以服务于国家重大战略举措为根本，全面深化改革和创新驱动发展，通过“双一流”学科建设，在现有二级学科础上整合创新形成“战略设计、科技设计、设计思维、产业设计、设计理论”五大学科建设模块。
战略设计
“以趋势研究、未来洞察、国家战略、前瞻应用为核心的战略设计教育与研究体系”。重点关注国家战略创新、区域战略发展、全球设计趋势、数字经济与创新战略、大数据与计算设计、未来生活方式研究、物联网与设计战略、智慧城市设计等。
科技设计
“以科技与设计融合创新、协同发展为核心的科技设计教育与研究体系”。重点关注智能科技与设计创新、数字科技和设计创新、机器人艺术与设计、生物科技和设计等。
设计思维
“以设计思维广泛应用于普遍社会和商业问题解决的创新思维设计教育和研究体系”。重点关注设计管理、服务设计、社会创新设计、跨领域创新设计等。
产业设计
“以产业服务、市场应用、商业发展、人类需求为核心的产业设计教育与研究体系”。重点关注视觉传达设计、工业设计、服装首饰设计、生活产品设计、交通工具设计、媒体及交互设计、影像及动漫设计、数码及游戏设计、公共艺术与设计、绘本设计等。
设计理论
“以设计历史与理论、设计原理、设计方法、设计基础等为核心的设计史论教育与研究体系”。同时以融入当下社会语境中的创新工程及艺术与科技的相关理论，包括设计批评与策展、设计历史及理论、设计基础教育、设计原理、设计方法等。
人才培养目标
设计学院，以引领中国设计教育的创新发展为时代定位， 旨在建设具有世界影响力和领导力的设计学科体系。面对全球变革与演进，国家创新驱动发展等重大战略举措， 社会需求中人才和资源的流动，以及可持续的学科发展机遇和挑战。设计学院扩展 “大设计”的设计教育认知层次，将教学资源进行重新整合，通过各个专业的全面开放，以注重综合性和总体性的跨学科意识构建艺术设计学全学科的整体格局。我们以全球视野为基础，立足对中国社会未来形态和经济模式的整体研 判，形成了以“战略设计、科技设计、设计思维、产业设计、 设计理论” 为基本架构的大学科体系建设模块。
设计学院的教学目标是创造学生价值核心和实际效益的最大化，帮助学生完成个人价值整合、知识融合，具备全球意识和战略意识，培养学生成为具有领导能力、研究能力、创新能力和专业能力，能够服务国家、产业和社会的未来发展，开拓未来、走向世界的一流人才。
优秀毕业作品展示第三期
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深层边缘/Deep Limbic
“谣言不会终止
但我们可以不用理会”
学校：中央美术学院设计学院
作者：孙溥键
指导老师：宋协伟、刘治治、程书馨
作品简介：谣言是一种存在于各个时代和背景下的语境。谣言所伴随的效果会影响到当下社会中的每一位个体。“深层边缘”一词源自大脑中心部位的深层边缘统，它能设定人情绪状态的基调并储存积极和消极情感的记忆。面对谣言时的我们往往会手足无措。正如当庞杂的信息与数据摆放在我们面前我们却无法置之不理时，这种越传播越浓厚的东西便已经消融着我们每一丝的情绪了。
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留守少年的奶茶店
“与乡村奶茶店联名成立基金
扶持并激发留守少年的梦想”
学校：中央美术学院设计学院
作者：蒙冰
指导老师：周子书 程书馨 李文龙
作品简介：每一个乡镇中小学的门口都有一个聚集当地少年的奶茶店。我通过调研发现，奶茶店是扶持乡镇少年发展的一个很好的切入点。该项目试图通过设计一个和乡村奶茶店进行联名的奶茶品牌，进而未来能为乡村留守青少年设立一个基金会平台，并将继续通过奶茶店为那些青少年赋能，激发他们在乡村产生新的连接，聚合成未来乡村的新的青年力量。
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STRUCTURE TEXTILE+
“探索复合材料
在未来应用的可能性”
学校：中央美术学院设计学院
作者：胡润祥
指导老师：周子书、李卫、海军
作品简介：我以五年内的复合柔性材料的应用为视角，从材料与结构的基础性研究出发，提出了以三个原型为出发点的结构试验，从中不断寻找其交叉点和可能性，为两种材料分别做互适优化；根据不同复合材料所具备的特性（例如芳碳混编同时具有高弹性模量与导电性），提出在未来应用中更具价值的可能。
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动物算法
“如果情感不是人类独有的”
学校：中央美术学院设计学院
作者：唐珏
指导老师：程书馨、李玉峰、海军
作品简介：如果说情感不是人类独有的特质，而是所有哺乳动物（可能包括某些爬行动物，甚至是还包括鱼类）所共有的，那我们怎么如何才能解码动物思想和情感，来更好地与动物交流？“守株待兔”的兔子真的是色盲吗？狗狗真的能够使用叫声来辨别彼此吗？“猪八戒照镜子——里外不是人”中的猪真的不能认出镜子里的自己吗？……
作品对五种动物的四感进行交互实验来尝试解读它们的行为，通过整理一系列的实验数据，延伸出了新的一套实验道具来对动物进行另一种不同的感官刺激实验，试图在未来的语境下，对动物的感官进行更深度的探索，建立人类与动物的一种新型交互与协作关系。
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金色漫游 Golden Roaming
“建筑一个数据处理的“金色时代”
思考生命和数据主义之间的关系”
学校：中央美术学院设计学院
作者：李明心
指导老师：陈小文、陈卓、王黎明
作品简介：庞大的数据处理系统正笼络着人类生活的各处，数据主义信徒可以放弃隐私、自主性和个别性，成为数据流的一部分，但剩余的个体，不得不寻找办法将自己隐藏在暗涌之中。对于信徒来说，冉冉升起的是新的发明，对于剩余者来说，接替出现的是新的破坏。数据处理系统的产物到底为何？作者从一个虚拟的科幻故事出发，建筑一个数据处理的“金色时代”，围绕数据处理机器人“11号”来探察此时代中的小人物，思考生命和数据主义之间的关系。
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关键词阅读方式
“关键词阅读能够打破
传统阅读的一系列限制”
学校：中央美术学院设计学院
作者：李夕林
指导老师：王子源、孙聪、陈慰平
作品简介：在科技高速发展的当下，我们的阅读媒介发生了巨大的变化，从而导致了信息爆炸时代的来临，在这种环境下，我们应该如何对文本进行有选择的阅读才不被浩如烟海的信息所吞噬？经过调研与研究，我发现文本中的“关键词”是能够帮助我们阅读的关键。它能够达到让我们快速了解一篇文章内容的目的，以便于我们去选择有需要的文本进入到深入阅读的阶段。并且关键词阅读能够打破传统阅读的一系列限制，例如信息的可读性对于段落样式的限制以及阅读环境的局限。我的作品通过算法编写程序实现了从文本中提取关键词的需求，并且选取了4月份六个大事件的内容运用设计方法展现出关键词阅读对传统阅读局限的突破。
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7×7:time inside L’tranger
“佩戴是私人的贴身体验
7x7尺寸是各类媒介之间连接的基本节点”
学校：中央美术学院设计学院
作者：方淳加
指导老师：刘骁、王捷、张凡
作品简介：作品的名称也可以译作《局外人》内的时间。出于对文学的喜爱，我选择了法国作家、哲学家阿尔贝·加缪的中篇小说《局外人》作为此次毕业设计的起点。文本与首饰的媒介存有差异，阅读与佩戴却同为私人的贴身体验。我通过对阅读和视觉的体验对这部小说进行了结构性而非文学性的阐释，并将7x7这一尺寸作为各类媒介之间连接的基本节点，用书籍、影像、综合材料三种不同的媒介诠释了我对同一文本的理解。
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奥陌陌空间 Oumuamua Space
“建构虚拟影像空间的形式
将观者一同带入进“奥陌陌空间””
学校：中央美术学院设计学院
作者：叶铮
指导老师：陈慰平、刘钊、金日龙
作品简介：以“奥陌陌事件”为探讨新纪元的开端，通过建构虚拟影像空间的形式展现后网络时代下的我们所面临的关于未来数字载体的不不固定形态、自我可塑性和数字化副本超越本身等问题。复制、副本成为贯穿影像创作的关键词，镜像为主要环境因素设定，将观者一同带入进“奥陌陌空间”当中。
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情绪图像志
“什么时候表情包
已经成为我们的语言”
学校：中央美术学院设计学院
作者：阳涛
指导老师：杭海，陈慰平，刘钊
作品简介：图像在网络信息传播中占据主要地位，表情包将情绪做了大量抽象化的视觉转换。而剩余下来那些零散的、琐碎的、粗糙的视觉符号则成为大众心理的镜子。人们一方面想用表情符号来释放情绪，希望获得内心的慰藉或得到共同感，另一方面，通过幽默易懂的方式获得网络社交的乐趣。网络表情符号带来的意义不再是对人刻板的模仿，而已经成为了人们在社交之间情绪疏导调节渠道。
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Label Lei
“拒绝被标签”
学校：中央美术学院设计学院
作者：陶金蕾
指导老师：陈慰平、刘钊、王选政
作品简介：“Label Lei”译为“用标签定义Lei”, 作品的起源是在网络中算法以我们使用、购买、浏览的物品作为添加标签的依据对用户进行“标签化”，并以此给用户推荐广告与商品，而算法给人的贴标签行为，与人给人贴标签的行为也极为似，所以我用标签来改造淘宝推荐给我的商品，来创造一个由商品、标签定义的我，以此来讽刺人对人甚至是网络、算法对人的标签化现象。
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肌器
“机械与肢体的关系
首饰不只是静态的”
学校：中央美术学院设计学院
作者：刘琼
指导老师：赵斌、李卫、孙聪
作品简介：智人通过接入机械来维持生命，蒸汽机的发明为人类提供了动力，人类使用机器与引擎转换各种能量，从事生产活动，人自身的能量转化及身体能力认知能力从而被机器超越，回归人本身，人体可以产生机械能再由此转换成其他能量完成日常活动，所以人体是最天然的机器——有机肌肉机器。我的毕业作品从研究机械与人的肢体关系出发，以肌肉牵拉作为驱动方式，探索机械结构随人体动作变化产生的多种可能性。
内含物
“微观世界内含物
折射真实世界的规则和复杂情感”
学校：中央美术学院设计学院
作者：杨楠
指导老师：刘骁，滕菲，杭海
作品简介：内含物是宝石天然而成的细小的共生纹或包裹体，被认为是宝石独一无二的指纹。朦胧和虚幻中透露着真实世界的复杂情感。通过分析阐释微观世界的内含物，认识展现它的鲜活性和生命力，折射真实世界的规则和复杂情感。将内含物从无机物转化成有机的生命个体。
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拉黑吧，有事漂流瓶联系
“漂流瓶被赋予的意义
和最终的归属”
学校：中央美术学院设计学院
作者：由羽璇
指导老师：王川，缪晓春，肖勇
作品简介：来源于表情包“拉黑吧，有事漂流瓶联系”，假设玩笑话成真，以影像方式记录漂流瓶的漂流过程中的所见所闻。探讨关系与伤害，审视人与人之间、人与城市之间的伤痕。引用《道德经》里“物壮则老”的道理，回归到一个最本真无害的状态，即是漂流瓶被赋予的意义和最终的归属。
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不食烟火
“尝试以小见大
反思智能社会的真实向往”
学校：中央美术学院设计学院
作者：韩雨晴
指导老师：程可槑、李玉峰、李世奇
作品简介：大数据和机器智能使人类生活方便快捷的同时，也正在剥夺我们的情感交流和隐私安全。我将这些矛盾代入思考，通过动画的方式，尝试以小见大，反思智能社会的真实向往，探讨尚不成熟的人工智能如何趋利避害发展。
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历史的心率
“社会现象可能是某种巨大的
无意识机制的结果”
学校：中央美术学院设计学院
作者：赵翔麟
指导老师：李文龙、孙聪、林彤
作品简介：社会群体性事件如此复杂，根本不可能全盘掌握或预见到它们的相互影响带来的后果。在可见的事实背后，一定还隐藏着成百上千中看不见的原因。可见的社会现象可能是某种巨大的无意识机制的结果：基因、种族、长久的所谓文明或信仰的浸染等等，这一机制通常超出了我们的分析范围。在民族群体的内心深处，有时候仿佛有一种持久的力量在支配着他们。这种左右着群体行为的神秘力量到底是什么，是命运？自然？天意？幽灵？我们虽然不了解它的本质，但是却不能否认它的存在和威力。
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剪言之
“用传统剪纸的形式
讲当下的故事”
学校：中央美术学院设计学院
作者：冷厚地
指导老师：肖勇，蒋华，周岚
作品简介：很多传统民俗由于本身传承方式有限,正在逐渐消逝。为此我结合自己所在的地域,用剪纸把目前流行的方言提取出来进行创作。目的是赋予传统以新意,用传统剪纸的形式讲当下的故事。东北话系列动态海报是以剪纸形式呈现网络流行用语，希望将贴近人们生活的流行元素与传统文化相结合，从而使其以新的组合形式呈现。引发大众对民间文化发展的思考。
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陨失 遁乐 伊甸园
“看似解决了问题
实则惩罚人类的消极面”
学校：中央美术学院设计学院
作者：杨益斌
指导老师：王捷、蒋华、林彤
作品简介：“饱暖思淫欲”，随科技的进步，生活水平的提高人性中消极的一面也会因此显露。根据七宗罪的模式定义现代人的“原罪”——为了消除这些原罪，设计四个装置类的产品，看似解决了问题，实则惩罚人类的消极面。同时带给我们思考：科技的飞速发展究竟是将我们带向乌托邦，还是将我们驱逐出我们赖以生存的伊甸园。
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L.S.D 穿过镜子之后
“生理上的“迷幻”产生以药物为基础
心理上的则以想象为媒介”
学校：中央美术学院设计学院
作者：陈妍宏
指导老师：刘治治，王子源，周博
作品简介：生理上的“迷幻”产生以药物为基础，心理上的则以想象为媒介。作者以小说《镜中奇遇记》和音乐作品《缀满钻石天空下的露西》中所描绘的“迷幻”场景为基本元素，将小说文本和音乐中的剧情融合想象创作新的情节，以视觉设计的方式呈现在一个视错觉空间里，并设计通过不同的方式观看所呈现的结果。
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警世童话
“人先天的反叛意识早已
被社会所消解”
学校：中央美术学院设计学院
作者：陈冠恒
指导老师：陈卓、缪晓春、陆泓钢
作品简介：人先天的反叛意识早已被社会所消解，他们再也没法单纯的仅靠自己的思维去思考，为此我以童话作为切入点，拟造了三段警世童话，并对人在社会生活中的潜意识、特定行为作出寓言式假设。
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THEY ONLY SEE WHAT YOU SHOW THEM
“只有少数人
真正了解我们”
学校：中央美术学院设计学院
作者：牟雅娜
指导老师：刘治治，张欣荣，黄雅
作品简介：这个作品的灵感来自于叫做分离性身份障碍的精神疾病。我把这个精神疾病跟正常人做了对比。在我们的日常生活当中我们到底有多少个人格？我们的行为、面部表情的变化取决于我们的环境。人们能看到的我们仅仅是我们允许自己被看到的。只有少数人真正了解我们。这正是我作品的主题。在每一天和整个一生当中，我们为他人而改变，学会适应他人。我们把自己千变万化仿佛哈哈镜或破碎镜子里的人像。但有一点要切住：不要把自己真实的、整合的人格丢在无数的镜子碎片当中。
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看不见的城市
“城市中的我们
从此空间来,又进入彼空间”
学校：中央美术学院设计学院
作者：费嘉
指导老师：杭海 周子书 何浩
作品简介：“城市的符号化和相似性，城市记忆的消失，城市的更替和生死都成为了它的不幸。”城市中的我们，从此空间来，又进入彼空间。过分追求效率和速度的同时，人与城市的联系也日益疏离。城市并没有消失，我们却看不见它了。
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A day for office workers
“这三种形象揭示了工作中
遇到的典型问题”
学校：中央美术学院设计学院
作者：禚路敏
指导老师：王子源、肖勇、马志强
作品简介：将工作中遇到的120个人用的婴儿形象表现出来，并采集总结他们对工作的态度，拟成三种不同的形象。这三种形象揭示了工作中遇到的典型问题，进而研究问题，探索解决问题的方法。
注：以上作品排名没有先后顺序
分享自：古田路9号
