If you wish to succeed ,
you should use persistence as your good friend ,
experience as your reference ,
prudence as your brother and hope as your sentry.
——Thomas Edison
今天给大家推荐一部宫崎骏的动画电影作品——风之谷。
虽然这部动画电影是上世纪八十年代的作品，却比现在很多大制作的电影更具先进性，即使现在已经二十一世纪了，用现在的眼光看仍然有很强的时代性，如果说有一点瑕疵，可能就是过于重复性的探讨人与自然的关系这一点吧？
屏幕前的你做好进入这个奇幻世界的准备了吗？
故事简介：一场大战毁灭了人类文明。千年之后，幸存的人类生活在艰苦的环境中。散发着毒气、栖息着巨虫的辽阔菌类森林“腐海”一直威胁着人们。在腐海边有个小国“风之谷”，由于海风吹走了瘴气，这个国家宁静而美丽。族长的女儿名叫娜乌西卡，她能乘着白色的滑翔翼像鸟儿一样飞行，并能领会巨型王虫的意思，拥有不可思议的亲近大自然的能力。野心勃勃的多鲁美吉亚王国妄图统治全世界，该国公主派部队占领了风之谷，并劫持了娜乌西卡作为人质。娜乌西卡被其敌国贝吉特王国所救。贝吉特王国为了复仇引来王虫群进攻风之谷中的多鲁美吉亚人。娜乌西卡急速赶回风之谷拯救家园……
《风之谷》从一开始就营造出一种让人无法喘息的末日之景的压抑感。
在“七日之火”将人类文明付之一炬后的1000年后,侵蚀着人类栖息地的“腐海”正是人类征服自然后短时间繁荣的产物。
本部电影运用了很多远景镜头，远景包含大远景和远景，用来表现事件背景环境、宏伟场面及画面空间关系。
“景别”即各种镜头取景大小的区别，用来展示环境背景，辅助叙事，表达情感 。
孢子植物统治的森林里充满瘴气,清澈见底的湖水、细腻嫩滑的沙地,虫类可以自由穿梭,惟独人类无法身处其间。
然而仅存的人类,依然不容于自然,不容于同类。
近景是本部电影使用数量最多的景别类型，这完全符合宫崎骏动画以主题为纲，以人为本的叙事审美特点，依故事叙事进行景别设计。
多鲁美吉亚王国的公主库夏娜就是人类中心主义的典型代表,她提出要烧尽“腐海”重新占领大地,无非是认为自己是高等生物,凌驾于其他生物之上,统治世界。身处末日之景的她却依然执著于只要烧光一切,大地就会恢复往日的青春,重现繁荣。
这不禁让人感叹:人类在自私贪婪的深渊里还要沉沦多久才能醒悟?而平等是娜乌西卡对待自然万物的基本态度,在她眼里,人和虫以及“腐海”都是大自然的一部分,发挥着各自的作用。
虫类其实并不像人们所说的是邪恶的化身,而是森林的守护者。
而“腐海”不仅不是自然的死亡,而恰恰是自然自我医治的系统,它在不断地净化着被产业文明所污染的土地和环境。
库夏娜愚蠢的行为终于引发了巨大的灾难。盛怒的王虫如潮水般席卷大地。
而娜乌西卡为了拯救风之谷和人类,牺牲了自己，以平息王虫的愤怒。
不过故事并未就此结束,当娜乌西卡的红衣被小王虫的体液染蓝之时,传说中“黄金草原,蓝衣圣者”的预言应验了,娜乌西卡在王虫群中复活,战争在此刻终于停止。
小编认为人类对待虫类的态度不应该是畏惧,更不是杀戮,而是要与其沟通,进行平等的交流。对待“腐海”的策略也不应该是烧而后快,而是静待这巨大的净化系统孕育洁净的土地、空气和水,孕育人类未来的希望,从而达到共存共荣的目的。可故事中眼光短浅的人类无法理解这孕育重生的逻辑,于是风之谷的战斗还是在人与人之间、人与虫之间展开了。
《风之谷》一经推出,就以其丰富的想象力和深沉的内容震撼了整个电影界,获得1984年度动画大奖、1988年度第4届日本映画复兴奖特奖以及1999年第26届星云奖,宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位。
在日本动画片奠基人手冢治虫辞世后,他说:“我不能说我超越了手冢,但认为寻找到了不同于他的方向。”出于对人类生存问题的深切思考,宫崎骏赋予作品极其厚重的思想主题。他的动画电影彻底改变了长久以来关于动画片种种狭隘的认识,获得了全民范围的认可。
宫崎骏让世人看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业……动画是一个如此纯真、素朴,又可让我们贯穿想象力来表现的艺术……它的力量不逊色于诗、小说或戏剧等其他艺术形式，他希望自己的作品能够成为一条净化心灵的精神通道,最大限度地发挥艺术作品的抚慰和陶冶的功能。
他通过影片鲜明地表达了两种对待自然的态度，一种是库夏娜式的以战争武力来毁灭。
一种是娜乌西卡式的和平相处的环保态度。
宫崎骏以好莱坞式的个人英雄主义的手法温和自然地讲述一个神话般的故事，同时表明出导演本身的世界观和人生观，让观众看到希望并相信梦想的力量。
宫崎骏，动画界的“黑泽明”，用灵动成长故事娓娓道来，以其独具特色的艺术风格和叙事镜头画面打动观众…
END
