北宋著名词人苏轼有一首词是这样的：
南乡子
苏轼
怅望送春杯。渐老逢春能几回。花满楚城愁别远，伤怀。何况清丝急管催。
吟断望乡台。万里归心独上来。景物登临闲始见，徘徊。一寸相思一寸灰。
熟读唐诗的人不难发现，这首词的每一句都来自于唐人的诗句。为了验证这一点，我们把原诗找了出来，一一对照。
杜牧《惜春》诗：春半年已除，其馀强为有。即此醉残花，便同尝腊酒。怅望送春杯，殷勤扫花帚。谁为驻东流，年年长在手。
杜甫《漫兴九首》其四：二月已破三月来，渐老逢春能几回。莫思身外无穷事，且尽生前有限杯。
许浑《竹林寺别友人》诗：骚人吟罢起乡愁，暗觉年华似水流。花满谢城伤共别，蝉鸣萧寺喜同游。前山月落杉松晚，深夜风清枕簟秋。明日分襟又何处，江南江北路悠悠。
刘禹锡《洛中送韩七中丞之吴兴》其三：今朝无意诉离杯，何况清弦急管催。本欲醉中轻远别，不知翻引酒悲来。
李商隐《晋昌晚归马上赠》诗：西北朝天路，登临思上才。城闲烟草遍，村暗雨云回。人岂无端别，猿应有意哀。征南予更远，吟断望乡台。
许浑《冬日登越王台怀旧》诗：月沉高岫宿云开，万里归心独上来。河畔雪飞扬子宅，海边花盛越王台。泷分桂岭鱼难过，瘴近衡峰雁却回。乡信渐稀人渐老，只应频看一枝梅。
杜牧《八月十二日得替后移居霅溪馆因题长句四韵》诗：万家相庆喜秋成，处处楼台歌板声。千岁鹤归犹有恨，一年人住岂无情。夜凉溪馆留僧话，风定苏潭看月生。景物登临闲始见，愿为闲客此闲行。
李商隐《无题》诗：飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
果然不错，苏轼这首词的每一句均取自唐诗。然而，他的这种做法不但无人指责，反而得到了人们的高度认可和评价。为什么？难道仅仅因为苏轼的名声大？当然不是。原来，由于唐代诗歌的发展和繁荣，留下了数以万计的优秀诗篇，到了北宋时期，一种新的文学形式已经发展成熟了，那就是集句诗。所谓集句诗，就是从已有的诗篇中，分别选取现成的诗句，再巧妙的集合而成的新诗。作者只有博闻强记，才能集句成诗。在集句诗的基础上，又出现了集句词。苏轼的这首词就属于集句词。对了，这首词的题目就叫《集句》。
集句诗词要求有完整的内容和崭新的主旨，要求符合诗词格律，而且需要上下一气，浑然天成。可见，集句诗词并非简单的集合几句诗词，而是需要很高的技巧。那么，苏轼的这首集句词怎样呢？我们首先从内容上来看一下。这首诗的大意是：惆怅地望着手中这杯送春酒，身体逐渐变老又有几回能再逢见春。虽然楚城繁花似锦但我心里却忧伤惆怅远方的离别，我已经非常感伤，更何况酒宴上清丝急管又奏出的别离之音。在望乡台断断续续的吟诵，纵使与故土远隔万里，我却仍然归心似箭。此时归心万里，同座的各位，又有谁能体会我的登临之意，辗转徘徊，反思内心。这种相思之苦，令我心如寒灰。
这首词写于苏轼被贬谪黄州时期。上阕写伤春，感叹年华易逝。首句从春日虽好，却终将离去写起，饮酒却惆怅，可谓举杯销愁愁更愁，春易去，人易老，楚城（黄州）花虽好，却非是吾乡。远离故土和亲人，怎能不惆怅。在这样美好的季节，词人不仅没有感受到春的蓬勃和喜悦，反而备觉凄凉难耐。这是一个备受打击、遭到放逐的人心情的自然流露。这里深层次的意蕴悄然表露，使作者伤春之情更加意味深远。"伤怀"二字淋漓尽致地概括了词人伤春意愁离别的种种凄苦之情。且这二字为作者自述，它将所集唐人诗句熔铸为一体，表现出古为今用的绝妙之处。
下阕抒写思念故土之情。词人四处飘零宦游，却始终不忘家乡，愈往南走离故土愈遥远。登高饮酒之际，岂能不倍加思念家乡。“吟断望乡台，万里归心独上来”，一个"断"字形象地描绘了其望乡情切的心态。纵使与故土远隔万里，却仍然归心似箭，而同宴的伙伴们又有谁能领会这份情怀！"独"字突出了词人孤身漂泊在外的孤独、寂寞之感。"景物登临闲始见，徘徊。一寸相思一寸灰。杜牧"原诗两句之中（景物登临闲始见，愿为闲客此闲行）三次用到了"闲"字，苏轼取其诗意，化为己用，意蕴颇深：词人没了官职，一身轻闲，才能登台眺望，将这春日的美景尽收眼底。同时深深流露出词人遭受贬逐，无法作为，一事不成的巨大痛苦。正因为如此，词人才会在此地久久徘徊，不愿离去，其实是那无论如何都挥之不去的烦忧在心头盘旋，时时折磨着他。结句是全词点睛之笔。功业不可建。故土无法还。两种相思，一种愁绪，纠结在一起，令词人辗转反侧，心如寒灰。
这首词既表现了词人豁达开朗、处之泰然的一面，又反映出他痛苦、挣扎的一面。词中所选取唐人诗句不仅符合他当时的心境，而且信手拈来，略加点染，再出新意。全词一气呵成，晓畅自然，毫无拼凑之感，诗句仿佛出自词人之手。表现了词人高超的创作技巧。
