邱笑秋国画创作先攻花鸟，后事山水。他将泼墨泼彩引入自己的国画创作，作画舒展自如，设色大胆，挥洒自然，善于捕捉景物特征，其作品流畅如歌，蕴籍如诗，给欣赏者以极高的审美感受。
画家李少言评价他的作品，清新悦目，不同凡响。他往往取材于平凡的生活侧面，对平凡的生活题材作出了不平凡的理解，并以笔墨坦露自己的真情。
邱笑秋创作了许多巨制大作，取得宏伟、生机勃勃和华彩的艺术效果，洋溢着时代精神，显示出作者的豁达心胸和不拘一格的开拓精神。
邱笑秋在绘画艺术上驾轻就熟于多个领域，包括油画，水彩水粉，国画山水、花鸟、人物，舞台美术等，其中，国画山水最为人称道。
邱笑秋非常重视深入生活，常年行走在深山野林，他执著地热爱草木溪水，十分留恋壑林莽间，并用画笔倾诉自己的情意。
他对中外文化艺术做过较为系统的研究，面对厚重的人类文化积淀，他没有弃之不顾，也不自囿其中，而是上下求索，取来我用，奋力开拓属于自己的艺术空间。
读邱笑秋的画作，会感到一种激情的奔涌，一种流畅如歌的意会。那润湿的墨与色的浑成，那好似漫不经心的倾泼，那如行云流水般自由舞弄的线迹，那热烈又不失含蓄的色彩组构，会把人带到自然朴素、亲切俚俗的氛围中去，感受生命之美，体验山林之美。
邱笑秋指出，生活中丰富的色彩，是大自然恩赐给全人类的。各民族的画家按照自己的民族个性、美学观念和反映手段，去再现去升华色彩所包含的内涵，表达画家的思想。
邱笑秋强调，色彩，决不是西洋画所独具，我们的先辈早已在他们的作品中施设的得心应手。中国画家有权使用自己民族的绘画手段和特有的颜料，充分表现自己的色彩世界。
邱笑秋认为，体现作品的民族性，主要是画家及其作品的民族气质和民族精神，而不在于作品的表现因袭，具有鲜明的民族性和强烈时代性的艺术作品，必然在世界艺术之林中占据一席之地。
