《大宋宫词》当前豆瓣评分3.8,口碑颓势不减,恐怕还会继续下跌。作为曾经创作过国产大女主神剧的《大明宫词》的导演,《大宋宫词》的服化道风格其实足够漂亮,甚至优于大多市面的古装剧。那么口碑为何比《大明宫词》差了这么多?
《大明宫词》也是戏说,却是我国浪漫主义电视剧和大女主主题的开山之作,不同于现在大女主类戏码的流俗之作,《大明宫词》讲述了太平公主一生渴求矢志不渝的爱情,却又在权欲中无奈挣扎的故事,台词新颖浪漫,富含深刻的哲学韵味与文学功底,风格独特,自成一派,至今没有戏剧台本敢用这个风格,也没有能超越这一风格的台本再出现。
《大明宫词》中的一众人物个性鲜明真实,每个人的逻辑动机明确,结局走向明确,有头有尾,人物之间的关系勾画深刻而清晰,观众能轻松理解每个剧中人物的心理状态,并且理解他们的悲剧是如何一步步构成,从而产生深刻的同情。
《大明宫词》是美的,台词美,类莎士比亚风格浓郁直接的情感表述,大段排比与诗意的语言美,诗意的语言从另一个角度勾画了盛唐文人的浪漫与气魄。
配乐美,林海最美的配乐创作,就集合在这部《大明宫词》里,无论是母亲、肃杀、死亡、恋情还是童趣,旋律配合剧情,丝丝入扣,旋律感强,古风乐器引入合理,一听就能记住旋律,歌词美,“长安月下,一壶清酒,一树桃花”,三句歌词就是一副爱与诗意的画卷。
衣着服饰道具美,长风鼓起的袍袖与飘逸的妆发美,宿命感的主题融合在道具里,太平与薛绍初遇的昆仑奴面具,李治的皮影戏,李显的香,李旦的鸽子,长相守的古琴,肃杀的长剑,温泉水,阴郁凄迷的梦境,贯穿剧情的白绫,都将视觉与剧情主题拔擢升华。
故事凄美,人物的性格富含魅力,从主角到配角,善恶融汇,没有绝对的反派,在向往美好中犯下的一系列过错只会令人长叹唏嘘。一众演员的表演是美的,这部电视剧贡献了国产电视剧历史上,少见的浪漫篇章。而其内在对人性的反思,对人性在权力中的迷失,对于责任与道义,自由与束缚,感性与理性,对母女关系的爱与恨,爱情与婚姻关系的深刻描绘,都充满了细腻的人文思辨。这部剧描绘了女性在男权社会中努力自我成长,却也不排斥爱情的到来,更是如今不少肤浅的大女主戏剧难以企及的。
如今的女权主义或大女主戏剧动辄走向无知小白花被阴谋陷害,渣男辜负,男二悲催,然后转身烟熏妆黑化一轮,权掌天下六亲不认。男性角色在这些大女主戏剧里就是工具人。
而在《大明宫词》里,虽然是女性主题,你看到鲜活的,值得尊重的,生命力顽强的一系列女性角色,她们却仍然是有血有肉,对于爱情和亲情始终保持着向往与柔软。
《大明宫词》不仅是国产古装历史戏说剧的巅峰,也是李少红导演生涯的巅峰作品。豆瓣至今9.1的评分预计只会随着时间继续攀高而不会下跌。
《大宋宫词》,则凭着难以忽略的混乱剪辑,人物赶场的剧情,不合理的女主光环,公公总想害死预备儿媳,工具人一样的无脑反派,粗浅bug频繁的台词,幼儿园一样的政治斗争戏码,遭遇网友们全方位多面化的无情吐槽。
其实,早在李少红导演的新版《红楼梦》一意孤行,满头铜钱的造型设计,从导演到演员不认真细读《红楼梦》,对《红楼梦》原著完全不愿意认真了解,坚持胖林黛玉瘦薛宝钗,采访专场指责记者,只谈投资多么宏大,道具多么珍贵,演员多么辛苦开始,李少红就已经离《大明宫词》,离艺术创作越来越远了。
《大明宫词》如果是纯艺术精品,新《红楼梦》就是金钱堆积,资本裹挟,金玉其外败絮其中,不知所谓的俗物,而到了《大宋宫词》甚至因剧情的浅薄,连鸡肋都算不上了。
细看《大宋宫词》,真跟豆瓣2.2评分,制作完全不成熟的《逐梦演艺圈》是一个等级?不见得,起码服化道漂亮,演员演技基本在线。但是空洞的剧情,诡异的叙事逻辑,没有扎实的内容,仅仅凭借一层画皮,颓败之局难以挽回。
与其在《大宋宫词》上浪费时间,不如重温《大明宫词》,至少,那是一部真正的好剧。
【本文由“咬尾巴的五喵”发布,3月26日】