1.
《在最深的红尘里重逢：仓央嘉措诗传》
作者： 白落梅
仓央嘉措明知已与红尘无缘，却执着无悔的去追寻真情。对于我们这些凡胎俗体，爱情尚为极致的奢侈品，更何况是一个不能沾染人间真爱的活佛。他尽情地抒发着一首首流传百年的情诗，因为害怕丢了自己，纵然是飘零的归宿，也要活得不悔。“他信因果，信来生，更信今生是自己的唯一。”如若真的有来生，只怕他愿倾全部的福报，遥寄心绪只求那来生的相逢。
有时候所谓的前世因，所谓的宿命，听起来是那么荒唐可笑，可今生就在这荒唐之间沦为了遗憾。他用尽一生在追寻真情，经过世间沧桑变幻，今世儿女情缘已断，生杀权力争夺，让这位情僧放下了爱恨情仇，至此消匿在青海湖畔。
有人说他化作佛陀乘莲花归去真正属于他的故乡，有人说他颠沛流离尝尽世间清苦作为前半生放浪不羁的惩罚，有人说他隐姓埋名留在青海湖畔与牧女过上了自己渴望的平凡生活，有人说他得证菩提云游四海传教。无论他是否完成了一辈子的夙愿，也不管他曾经犯下多少的过错，人们怀念那个率真、慈悲、气宇非凡的仓央嘉措。
脚踩莲花而生，终其一生演绎着雪域高原最唯美的佳话，温暖了一代又一代的信众，这便是佛陀与红尘的情缘——一场荡涤心灵的执着，一世的自在从容。
2.
《纳兰词典评》
作者： 苏缨
“我们喜欢一个人、一幅画、一本书、一首诗，真正喜欢的往往不是那人、画、书、诗本身，而是从中看到的我们自己 人是一种自恋的动物 总在其他人身上寻找着适合自己的镜子 容若就是这样的一面镜子 一面适合许多人的镜子“——苏缨。
容若的词，苏缨的典评，脑中总是浮现幽美的画面，本是不喜欢男人痴痴绵绵，但换做容若，这个文武双全的薄命贵公子，也不由为之倾倒。三十一岁，后人经常惋惜红颜薄命或天妒英才，但对于这些人，留在人间的是最绚烂的年华，也未尝不是一件浪漫的事。
纳兰之多情、感伤、天真都已经寓在了词中，但正如苏缨所说：诗词的时代越靠后，读起来也就感觉越难。所以我们需要这样的典评，帮助我们读懂诗歌，认识诗词作者，尽管免不了支离破碎之嫌，却也不失庖丁解牛之美，作为读者也能从中汲取诸多的文学典故及诗词赏析技巧。若就本书的文风言，个人感觉纳兰词正需要苏缨这样不失性情和文采同时又兼具理性之人来为其典评。从字里行间可以读到，苏缨对于早于自己几百年前的容若，满怀着赞赏、爱慕和垂怜，读来令人动容。
我们喜欢一个人，一本书，一首词，往往不是喜欢它的本身，而是喜欢在其中看到的自己。我喜欢这句话，也钦佩纳兰的情深意重，这样的品质，成就了纳兰词总体惆怅凄迷的词风，当然，有其人必有其词。读纳兰词，总有种隐隐作痛，因为每个人都曾哀愁，相思，悲伤惆怅凄婉，我们看见了纳兰容若，也看见了曾几何的自己。
3.
《人间词话精读：大师笔下最美诗词品鉴》
作者： 苏缨
之前看过一本《人间词话汇评》，只是集合了各家评述，远不如苏缨这本有全面深刻的讲析，此书要先读附录中的背景知识，讲了深深影响王国维的叔本华美学哲学背景，了解的这些再看《人间词话》才能事半功倍，书中对王国维提到的诗词都有详细深刻的解读，对词人的身世寄遇时代背景也都有详细说明。作者举证有力，逻辑清晰，并有着深厚的文史哲功底。无论是想诗词入门还是深刻解析都是值得一看的好书。
用几百首诗词来论证以评词为主体的《人间词话》，附带了唐五代以来各大词人的生平精炼以及西方美学思想，非常翔实。随着年龄愈长，能隐约体会到王国维说的“境界”，却也很难理解“隔与不隔”。对于诗歌，甚至是艺术，我们如何去欣赏，完全取决于个体的共鸣程度。
这是一部蔚为壮观的词的历史，有关词人的天机人世，有关词的演进兴衰。循着王国维的行迹，在这条时而婉转时而激荡的诗词之河漫溯，与心底一个个名字重逢，温庭筠、冯延巳、李煜、欧阳修、苏轼、秦观、辛弃疾、纳兰……无论帝王与浪子，伟丈夫与伤心人，只有词可以铭记他们的风雅与深情，倾听他们的旷放与忧伤。
